GoParty news Постов: 228
Мы тоже на месте не сидим.
Клубная история Казани. Часть вторая

part2 

Предлагаем вашему вниманию финальный выпуск серии публикаций о клубной истории Казани. Многое вы могли прочитать в наших предыдущих статьях, но для удобства мы решили соединить все воспоминания в один материал, в некую хронологическую таблицу.

Основным источником информации для этого материала явились воспоминания таких людей, как: Искандер Гайнуллин, Вадим Прохоров, Артур Хосровян, Шамиль Ибрагимов, Ильдар Фатхутдинов, Алексей Захаров, Камиль Аюпов, Ренат Латыпов и многих других. Они оставили свой след в истории, мы же попытались донести это до потомков как можно объективней. Большое вам спасибо, за то, что помогли нам в составлении этого материала. Но это еще не значит, что мы завершаем свою работу над Клубной историей. Оставляйте свои поправки, дополнения в комментариях, либо присылайте их нам на электронную почту.

Пролог ко второй части от Василя (Давыдова) Бадреева:

«Восприятие «клубного» информационного потока раньше кардинально отличалось от того, что есть сейчас. Во второй половине 90-х, электронная музыка и клубная культура по-настоящему интриговали и будоражили сознание молодежи. Все это было доступно и понятно далеко не всем, и большинство новых тенденций были действительно ультрамодными. Прогрессивная молодежь, как губка жадно впитывала их. Диск-жокеи и электронные музыканты были словно инопланетные посланники, полубоги, на них чуть ли не молились, каждый второй хотел быть ими или хотя бы быть похожим на них. Сейчас все это очень забавно вспоминать, когда давно уже нет былого трепета, многие явления сегодня стали «общим местом» и мало кого удивляют».

Вторая часть. Большой Бум (или Эпоха Революций)

1995   Революция на частоте радиостанций

Любая культура, в том числе и клубная, для гармоничного развития должна быть подкреплена своей информационный средой. Сегодня основное медиа-пространство это, конечно же, Интернет. И информационный голод любого рода утолить сейчас относительно несложно. Двенадцать лет назад Интернет присутствовал в Казани только в самой зачаточной свой стадии. И заинтересованная в электронной музыке и в соответствующих клубах аудитория получала информацию из самых разных источников – специальных радиопрограмм, редких сюжетов и отдельных передач на телевидении, материалов в газетах и журналах. Но обо всем по порядку.

Первая радиопрограмма в городе об электронной музыке «Art X-treem» вышла в свет весной 95го на единственном в то время FM-диапазоне БИМ-радио. Это были очень интересные подборки «классики» электронной музыки (Future Sound Of London, Banco De Gaja, ORB, Front 242 и т.п.), любопытные комментарии и голос ведущего с реверберацией. Программа выходила в беспрецедентное время – в 15:00. Основателем и ведущим программы стал молодой студент факультета журналистики Артур Хосровян, ставший впоследствии известным как Dj Art. Как комментирует ситуацию сам Артур, этому времени характерны не только огромный дефицит музыки и информации, который приходилось восполнять самыми немыслимыми способами, но и ситуация почти полной неопределенности в стране в целом и в СМИ в частности, что позволило реализовывать самые радикальные проекты в прайм-тайм радиоэфира.

В это же время Алексей Захаров открывает радиостанцию под названием «Татурос», ставшую легендарной в памяти клабберов. DJ Fonarь (Владимир Фонарев), в эфире московского радио Максимум поздравляет «Татурос» с открытием и заявляет, что это единственное радио, эфир которого открыли клубные ди-джеи, а именно: Вald, ZooH, Михон, Rost G, Камал. Месяцем позже на радио «Татурос» появилась клубная программа «Радиоактивная зона» (cначала ее вел Ростислав Гейко - DJ Rost G, позже Ренат Латыпов – DJ Veep, потом до самого закрытия радиостанции Камиль Аюпов – DJ Камал), а Артур основал еще 2 программы на БИМ-радио – «Клуб Путешественников» (triphop & acidjazz) и «Галактика 102.8» (программа о танцевальной музыке). На Татуросе вышла программа «Dance Express» Паши Савицкого. Профессионализм работы авторов-ведущих программ, совместные проекты с московским техно-радио Станция 106,8, различные выездные мероприятия в лагере «Волга», множество звездных гостей делали радиостанцию очень популярной среди прогрессивной молодежи.

«Электронным покорителем» радио «Волга» (было и такое) был Шамиль Ибрагимов, известный как DJ OM. Его программа «Chill Out» появилась в 95-м году и повествовала преимущественно о ambient, deep house и deep techno музыке, что вполне понятно из названия. Позже Ростислав Гейко - DJ Rost G совместно с Тихоном Казаковым – DJ 007 и Юлией (Солнечной) Санниковой (в качестве новостного редактора и ведущей) предпринимал попытки создать свой клубный радиоканал. Программы выходили, чуть ли не каждый день и также были на слуху. В конце девяностых здесь делал свою авторскую программу и Роберт Гараев ныне известный московский журналист и диск-жокей. Его программа называлась «Розовый коктейль» и была посвящена easy-listening музыке.

Таким образом, в Казани был создан мощный (почти ежедневный) музыкально-информационный поток, рассказывающий людям о совершенно новой субкультуре, набирающей обороты во всем мире и, конечно же, вещающий принципиально новую музыку, открывающую новые горизонты в творчестве и отзывающуюся в сердцах прогрессивной молодежи.

Музыкальный материал

До тотального пришествия Интернета в нашу жизнь культура музыкального потребления носила все же более здоровый характер и люди активно покупали диски и кассеты в музыкальных магазинах. Много нового и интересного материала звучало в радиопрограммах (о них позже) и, конечно же, на танцполах. Во второй половине девяностых новая музыка попадала в руки казанским диск-жокеям и меломанам из самых разных источников – кто-то привозил из Москвы, Питера или даже из-за границы все это активно переписывалось на кассеты. Несмотря на дефицит новой музыки, в Казани же хотелось бы выделить такие места как: «ДБР-студия» на улице Баумана – в середине девяностых там работал тогда еще журналист газеты «Молодежь Татарстана» Ренат Латыпов, впоследствии известный, как DJ Ренат Veep. Исключительным местом был «Музыкальный киоск имени Элеоноры Беляевой» в холле Выставочного зала союза художников – всегда эксклюзивный выбор отличной музыки преимущественно на «фирменных» дисках. Магазин «Спутник» в Кировском переулке – большой ассортимент на «болгарских» дисках. Культовый магазин «Аленушка» напротив финансового университета с колоритными продавцами Денисом Грачом и Альбертом Лябером. Музыкальный киоск «O3 Zone» в спортивном УНИКСе, позже ставший сетью из нескольких точек, магазин «Место» в гостинице «Совет».

Комментарий Василя Бадреева: «Хочется сказать, что все эти места были точками пересечения самых разных людей – ди-джеев, музыкантов, дизайнеров, меломанов и тусовщиков. Именно здесь происходили новые интересные знакомства. Кроме того, пожалуй, только в этих местах можно было всегда получить информацию о предстоящих вечеринках и найти флаеры».

Расцвет клубной индустрии

Лето 1995 года – один из пиков казанского клубного движения, атмосфера которого больше никогда не повторится. Bald’n’Max идет на риск, впервые решив провести дискотеки летом. Четыре Кордон-party в УНИКСе оказываются забитыми до отказа. Впечатление: туча людей и все — друзья. Ходят слухи, что именно тогда в Казани появляется пресловутое «Экстази».

Вспоминает Андрей Питулов: «Начало 1995 года ознаменовалось тем, что открылся ночной клуб «Акчарлак» и пацаны устраивают, в общем-то, для таких же пацанов и их боевых подруг официальную презентацию «Экстази». То есть в пятницу их раздают бесплатно и рассказывают, как правильно их употреблять, а на следующий день таблетки продаются уже по 50 долларов. Многое переворачивается с ног на голову. В обиход приходит слово «кислота», определяющее стиль музыки, вечеринки, угар. Знакомые пацаны начинают активно требовать у меня в свои тачки новый музон, обязательно кислотный. Они же пацаны: раздобыв где-то колеса, начинают жечь на танцполе в Bald'n'Max’е. Весна 1995 года для меня характерна тем, что многие пацаны (обычно нетрезвая мебель на танцполе или резвые охотники за студентками) превращаются в активных деятелей танцпола. Это было удивительно наблюдать за орущими и дергающимися чуваками, так как до этого танцевать им было, в общем-то, западло и танцевать то они особо не умели. Что-то среднее между утренней гимнастикой и танцами влюбленных бабуинов. На вечеринках начинают появлятся чужие люди, новые, странные, пришедшие немного из другого мира, но что удивительно – они начинают воспринимать и любить электронную музыку».

Отчаянный шаг Андрея Питулова

Август 1995. Андрей Питулов, молодой, но амбициозный и активный клаббер, обращается с просьбой о помощи в организации фестиваля к Алексею Орлову. Через родственника Питулова удается найти место для проведения. Им стало очень криминогенное место – ДК им. 10-летия ТАССР, где и прошла двенадцатичасовая вечеринка «ДК-dance». Опасаясь за свою жизнь, модная молодежь всех мастей (от панков до клубников) туда все-таки едет, ведь ожидается выступление известных московских ди-джеев. Супергости отправляются на продвинутое радио «Татурос», где Фанни (будущий Фонарь) запросто проводит свою знаменитую радиопрограмму «Фанни Хаус». Помимо уже знакомых имен приезжает некто Смайл, который потом навечно пропишется в клубах Казани. Атмосфера счастья и веселья иногда нарушается местными гопниками. Молодежь разрисовывает себя гуашью из тюбиков, которая отлично светится в ультрафиолете.

Андрей Питулов: «Я решил сделать клуб и выбрал, как мне показалось на тот момент, подходящее помещение – ДК им. 10-летия ТАССР. Я привлек к организации вечеринки москвичей. Они сделали и напечатали полноцветный большой флаер тиражом 10 000 экземпляров, пригласили Грува, Фонаря, Фиша. И 30 августа 1995 года состоялась первая в истории Казани вечеринка в непривычном, не клубном месте. Успех превосходит ожидания: более 2000 человек на вечеринке, и она впервые шла 12 часов, до 8 утра. И были люди. Тех, кто спал, ОМОН выгонял на улицу, а тех, кто танцевал, не трогали. А еще у половины машин сняли номера, потому что рядом было республиканское ГАИ. Потом было еще 2 или 3 вечеринки, но уже не столь удачные. Да и тусовщиков пришло не так много. Те, кто приходили, были по спискам, а все остальные – непонятные люди с кировского района и пацаны с города. Пришло осознание того, что вечеринки должны быть прибыльные и хотя бы сами себя окупать, чтобы нарабатывался практический опыт. Понимание того, что в настоящий клуб нужно вкладывать настоящие деньги».

Они не пройдут

Упертая музыкальная политика трансового Bald'n'Max вынудила молодое поколение клабберов и будущих ди-джеев открыть альтернативный клуб. Среди инициаторов были Искандер Гайнуллин и Ренат Латыпов. Выбор пал на ДК Медработников, в котором еще в начале 90-х была элитарная студенческая дискотека. Название заведения придумал Искандер Гайнуллин, будучи студентом-историком, он использовал название «No Pasaran», что в переводе с испанского означало «Они не пройдут». Данный клуб был создан как протест против засилья коммерции в «Doctor»е и жесткого техно в «Bald'n'Max». С декабря 95-го «No Pasaran» начинает пропагандировать новые стили – джангл и трип-хоп, а также старые радикальные – рэп, хардкор, индастриал и т.д. Весной 96-го приглашенный Wind производит здесь фурор своей трип-хоповой программой.

Индустриальные танцы

В ноябре 1995 – июне 1996 года на одном из заводов города в обстановке конспирации Rafa L и DJ OM проводят нелегальные рэйвы – «ВолгаПродМонтаж», по названию места (отец Рафы был там главный). Все молодые ди-джеи того времени, а ныне акулы клубной индустрии, такие Ом, Арт, Камал и остальные играют разнообразную музыку, собирая первую аудиторию вокруг себя. Танцы на фоне индустриального пейзажа привлекают весь клубный андеграунд. Даже бестолковый подбор музыки не портит атмосферы сакральности и вседозволенности. Слухи об этом месте доходят и до «прикислоченных» бандитов, которые пытаются попасть на четвертую вечеринку. Естественно, эта вечеринка становится последней.

1996   Рэйволюция

В середине девяностых появляется «рейверская библия» под названием Птюч, но, несмотря на популярность этого уникального журнала и наличие большой аудитории читателей в Казани, выходит он в Москве и повествует о глобальных событиях. В масштабе нашего города назревает необходимость создания печатного СМИ о клубной культуре и электронной музыке. Разовые самиздаты типа «Транскрипции» и прочие, к сожалению, не находят продолжения. Ренат Латыпов – молодой журналист газеты «Молодежь Татарстана» периодически публикует материалы об электронной музыке и клубной культуре. Весной 96-го года выходит большой и довольно подробный материал по теме, под названием «Рэйволюция», имевший большой успех.

Легендарный клуб Казани

Осколки Bald'n'Max, а точнее Олег Кочкин и «Из Могилова» открывают модный клуб «Эйфория», в котором, с одной стороны, хотят зарабатывать деньги, а с другой - продвигать концептуальную электронную музыку. Историческая заслуга клуба в том, что он сломал многолетнюю монополию УНИКСа на ди-джейство и стереотип на клубную музыку. Помимо резидентов здесь играют Арт, Камал, Шамиль Om, Veep, Someone, Gray, Rosty, Рафа. Рок-прошлое организаторов сказывается на музыкальной политике: к раздражению посетителей, здесь часто звучит гитарный зуд. В основном играется брейкбит и техно, нещадно эксплуатируется творчество The Prodigy и Underworld. Здесь впервые в Казани пытаются уделять внимание клубному дизайну. Вот как комментирует эту ситуацию Шамиль «Ом» Ибрагимов: «Так как у клуба было туго с финансами, я прекрасно помню, как почти вся казанская «туса» разрисовывала клуб светящейся краской – это был наш второй дом!» Именно в «Эйфории» можно услышать музыку с ломаными ритмами. Этот клуб являлся отправной точкой в развитии jungle и drum’n’bass музыки в Казани.

Однако существует и другая сторона медали. Система безопасности была просто на нуле. Отсутствие эвакуационных путей и системы противопожарной безопасности могли привести к многочисленным жертвам в случае возникновения пожара.

Лучшие моменты клуба: две Птюч-party (с Санчесом, Агеевым и Компасом), концерт «7Б» с Леной Токшиковой, показ одежды из секонд-хэнда, новогодний карнавал и вечеринка 8 марта (на которую все желающие даже не попадают). Худший момент: последняя вечеринка, на которой случилось перестрелка перед входом в клуб между представителями криминальных структур. После случившегося, клуб, естественно, закрылся.

1997   «Великая клубная депрессия»

Чуть позже (весной 1997 г.) когда закрыли клуб «Эйфория», затем ушли из УНИКСа Bald’N’Max, многие из промоутеров «отошли от дел» и наступил период «великой клубной депрессии», который длился больше года.

Ильдар Фатхутдинов отмечает, что на фоне всех описываемых в этой статье событий, «Doctor» работал стабильно и регулярно, что бы вокруг не происходило. Именно в нём зарождалось то, что позже было названо «гламуром». Это было единственное место, где «тусила» только продвинутая и стильная молодёжь, потому там было совершенно безопасно. А вокруг возникали другие клубные проекты. Некоторые были удачными, другие не очень. С тех времён выжили только два – «Арена» и «Doctor».

Комментарий Василя Бадреева: Этот период действительно характеризовался неким «затишьем» в открытии клубов и многие мероприятия носили разовый характер, но были весьма интересными. Из таких могу выделить Аспирин party 1 в ДК Ласточкиной (сейчас в этом здании находится клиника эндохирургии), которая состоялась жарким летом 1997 года. На этом мероприятии играл весь «цвет» казанского ди-джеинга – Bald, Wind, Art, AC, хедлайнером вечеринки был московский DJ Компас-Врубель отыгравший просто потрясающий техно-сэт, запомнившийся надолго. Театр моды «Лик» на Саид-Галеева был в то время довольно популярным местом для проведения различных мероприятий. Одну из первых транс-вечеринок под названием «Дети Вуду» провели здесь Ozone Promo.

«Хаос-nation»

В 1997 году в казанском издании московской газеты «Антенна» появляется полоса о современной культуре и музыке под неоднозначным названием «Хаос-nation». Полоса резко становится популярной, благодаря оригинальному дизайну и регулярному информационному потоку. Уникальные материалы о современной культуре и моде, эксклюзивные интервью с музыкантами и диск-жокеями, обзоры музыки и кино, репортажи и анонсы вечеринок – все это быстро находит свою аудиторию, несмотря на газетный формат. Редакторами и авторами материалов являются Василь (Давыдов) Бадреев и Роман Кучумов (ныне проживающий в Москве). Также в «Хаос-nation» официально публикуются флаеры на вечеринки, которые можно было вырезать ножницами и воспользоваться ими на входе в клубы. Такая необычная клубная полоса существенно подняла продажи и рейтинги газеты «Антенна». Нередко можно было наблюдать валяющиеся около урн или газетных ларьков экземпляры «Антенны» с вырванной полосой «Хаос-nation». В конце 98-го года газета закрылась из-за кризиса.

Будущий режиссер в «Арене»

Примерно в это же время в «Арене» начинает работать Эдик Тур, легендарный казанский промоутер, именно которому принадлежит идея организовать всероссийский съезд ди-джеев, в котором участвовали все крупные города Российской Федерации. Впоследствии Эдик Тур уезжает в Москву, где начинает строить карьеру кинорежиссера.

Примечание Андрея Питулова: «Надо отметить, что именно Арена и Тур как реализатор начали регулярные привозы ди-джеев и поп-групп и ввели это за правило. А ведь вы прекрасно понимаете, что каждый человек, тем более известный опытный ди-джей или артист сам является носителем клубной культуры и щедро делится ею на гастролях, с народом на танцполе, с приближенными в атмосфере гримерок и служебных помещений. Представляете, какой был фурор, когда в Арене в 1998 году прошел «Первый всероссийский съезд ди-джеев». Приехало 18 ди-джеев из 18 городов. Выиграла Катрин Весна из Новосибирска и увезла комплект вертушек для винила. Это было два дня общения и начало больших гастролей и обмена культурным опытом».

Ozone Channel

Весной 1997 года на БИМ радио Арт, в тесном сотрудничестве с промоутерами клуба «Эйфория», организует первый ночной радиоэфир под названием «SOS – «Эйфория», где всю ночь живьем играли Dj’s. В ту ночь на специально установленной ди-джейской технике свои сеты играли резиденты и постоянные гости закрывшегося клуба. В течение ночи, в поддержку клуба было собрано более 200 сообщений на пейджер и организована связь с ди-джеями и промоутерами города, но, как всегда, главным составляющим оставалась музыка. Резонанс, который имел сам принцип выступления клубных ди-джеев в радиоэфире, натолкнул на мысль о создании регулярного ночного радиоканала, в рамках которого всегда «живьем» играют самые прогрессивные представители Казанской клубной сцены. Таким образом, возникла программа под названием «Ozone Channel» выходившая в эфире БИМ радио каждый первый понедельник месяца с 10 вечера до 6 утра (продолжительность целой вечеринки). Надо сказать, что и готовились эти ночи почти как вечеринки – расклеивались афиши по городу, раздавались флаеры, приглашались диск-жокеи и даже в самой студии царила клубная атмосфера.

Синтетика

Также очень интересной программой была ночная многочасовая «Синтетика», где всегда было много нового материала и увлекательных бесед с гостями программы. Свои авторские рубрики в «Синтетике» иногда делал и Василь Бадреев. Программы Артура Хосровяна всегда пользовались популярностью благодаря эксклюзивному авторскому подбору музыки, свежим новостям, интересному повествованию и, конечно же, «фирменному» голосу Артура, который был очень узнаваем. Программы слушали и даже записывали на кассеты – нередко можно было слышать записи звучащие из автомобильных аудиосистем.

Ozone Promo

Оценить ситуацию в клубной сфере удалось, как обычно, сразу после прошедшего лета 1997 года. У Артура были три радиопрограммы, только-только запускающийся проект «Ozone channel» на радио и большие амбиции в клубной сфере. Шамиль (у которго, кстати, была отличная программа на радио Волга – «Chillout», которую он вел с 1995 по 1997 гг) хотел того же, плюс ко всему имел большой опыт игры в клубах. Рафаэль был опытным тусером и музыкантом, а Михаил и Костя попробовали себя в этой области и обладали достаточными навыками, чтобы выбрать для себя путь. Плюс ко всему отношения этих людей к тому моменту уже были скреплены взаимопониманием и они совершенно четко видели в чем могут дополнить друг друга. Происходящее в клубной культуре города, видение этих людей и витиеватая череда событий явно подсказывали, что нужно объединяться и создавать клубный лейбл, а поскольку на радио стартовал новый проект Ozone channel, то и название организации дали соответствующее заменив «channel», на «promo». Так появился Ozone promo – лейбл, созданный упомянутыми выше людьми. Особой расшифровки названия, в общем-то, никогда не было, лишь слабая параллель с нехваткой озона в атмосфере и угрозой планете, а в случае с Ozone promo, наверное, некая защита «клубного слоя» Казани. Днем рождения организации принято считать первый выпуск программы Ozone channel – 28 октября 1997 г.

Электронные музыканты

Такое явление, как «электронная музыка» в нашем городе всегда имело место быть, но «период расцвета» был наиболее интересным. Поэтому, хотелось бы вспомнить сейчас немного подзабытые, но, в свое время яркие и талантливые имена, которые навсегда останутся в истории казанской электроники.

Из наиболее ранних и известных проектов стоит выделить тандем братьев Шуры и Юры Сладковых – под названием «7Б». Совершенно уникальный и самобытный казанский проект, история которого тянется еще из начала 90-х. Психоделическая смесь электронных ритмов, декаданса, аутичных текстов и очень своеобразного вокала, сегодня многим показалась бы довольно маргинальным коктейлем. Но в конце девяностых «7Б» собирали многочисленную публику на свои концерты, которые всегда проходили довольно зрелищно – с костюмами, декорациями, светом и «конфетти». Запомнились «Трансплантация» в УНИКСе и весьма удачный концерт (не совсем характерный, кстати, для этого проекта) – совместное выступление в клубе «Эйфория» с вокалисткой Еленой Токшиковой, исполнявшей этнические вокальные композиции на чувашском языке. Плотное общение братьев Сладковых с московскими продюсерами, в частности с Андреем Борисовым периодически откликалось в релизах на знаменитой «Экзотике».

Чужие

Если расставлять приоритеты по времени появления и значимости в истории, то несомненно легендарной казанской группой можно назвать проект «tooЖИЕ» («Чужие»), образовавшийся к середине девяностых в составе Рафаэля Сиразиева (DJ Rafa L) и Ильдара Файзуллина (Ildiq). Название группы навеяно одноименным фантастическим фильмом, и звучание было соответствующим. В самом начале более гитарное, позже проект стал полностью электронным с очень интересным и актуальным, на тот момент, звуковым полотном. В начале XXI века группа «Чужие» распадается на два сольных и не менее интересных проекта. Рафаэль создает «Рахат» – удачная этно-лаунжевая смесь с элементами психоделии и вокальными экспериментами Майи Ишметовой. Ильдик же закрепляется под одноименным названием Ildiq («Ильдик») и конструирует веселые и ироничные лаунж, техно и брейкбит трэки, сэмплируя фрагменты индийского диско и даже «Дельтаплан» Валерия Леонтьева. Последний ему особенно удается.

Клетки

Любопытный дуэт Артура Хосровяна (Art) и Искандера Бурганова (Scanner) образуется в 1997 году (ранее был еще такой проект DZOT) и плодотворно записывает экспериментальные трэки в стилях трип-хоп, электро и техно. Сэмплируя порой совершенно неожиданные фрагменты из самых разных источников, в том числе и старых виниловых пластинок. Их музыка, полная новаторских экспериментов, привлекает внимание не только казанских меломанов. Электро-композиция «Religion» выходит в 1999 году в компиляции одного из московских электронных лейблов.

Deft

Никнейм и название сольного проекта казанского музыканта и компьютерного гения -  Кирилла Семенихина (ныне возглавляет региональное подразделение корпорации Microsoft). Дефт как отдельный персонаж на казанской электронной сцене осязаемо появился в 1997 году, до этого был замечен в вышеупомянутом проекте DZOT вместе с Артом и Сканером. Кирилл всегда отличался удивительной гармонией своих композиций, отличным знанием техники, звукорежиссуры, музыкального софта и создавал очень мелодичные и красивые треки. В конце 90-х, запомнились его удачные интерпретации саундтрэка Марка Сноу к сериалу X-files, альбом под названием «Time travel» и клубные выступления.

The Killaform

Проект Юры Ill’a и Рустема Bigfoot’a под зубодробительным названием The Killaform производил на свет эксцентричную, полиритмичную и, в одно время, очень популярную среди прогрессивных меломанов, музыку в стиле IDM (Intelligent Dance Music). За несколько лет существования группы, музыканты записали много качественного материала, часть из которого в 2002 году была реализована в виде альбома «Megatone», который был презентован отдельной вечеринкой и продавался в музыкальных сетях нашего города.

Чук и Гек

Талантливый и довольно плодовитый дуэт «Чук и Гек» образовался в 1997 году и быстро стал популярен благодаря крайне актуальному в конце 90-х стилю музыки – big beat, в котором они творили. Веселые и очень танцевальные трэки не оставляли равнодушными практически никого на танцполах, где они играли. Лидер проекта - Артем Перевозчиков впоследствии стал саунд-директором БИМ-радио и одним из лучших в городе звукооператором. Когда волна «большого бита» проходит «Чук и Гек» делают очень мелодичный и качественный прогрессив транс. Новые треки «Dolphins» и «136,6» приходятся по вкусу московским лейблам и выходят на компиляциях.

Helicopter

Клуб «Helicopter» – маленькое местечко на улице Товарищеская в пристрое к общежитию КАИ. Именно ему предстояло стать отправной точкой проведения вечеринок под лэйблом Ozone pro, именно это место будет впоследствии вспоминать не одно поколение клабберов, получивших прогрессивную альтернативу скучной и однообразной жизни, заполнявшей городские улицы. Несмотря на непонимание студклуба КАИ (управляющих заведением) – испытание, через которое, видимо, предстоит пройти всем начинающим промоутерам, и невозможность проводить вечеринки до утра, в ноябре 1997 года Ozone promo начинают здесь регулярные «Ozone parties». Главные их принципы – жесткий фейс-контроль и честное, непохожее на других воплощение своих идей, вкусов в музыке и всего, что вмещает в себя понятие «party». Как это обычно бывает, бескомпромиссность и большая любовь к выбранному пути сделали свое дело. На фоне происходившего в городе, весть о «закрытых вечеринках на Товарищеской», где собираются модные молодые люди, и звучит очень качественная музыка, которую не купить в магазинах, облетела все молодежные сообщества города. В то время, одни из лучших тусовок действительно проходили в Helicopter’е. За год проведения «Ozone parties» в этом месте регулярно играли лучшие Dj Казани и соседних городов, звучали весьма редкие для танцполов того времени стили танцевальной музыки.

Комментарий Марселя Хисамова: «Основой успеха «Хеликоптер»а и лейбла Ozone promo «того времени» был break beat. Именно это в первую очередь привлекало молодежь в этот клуб. В «Доктор» ходили слушать хаус, в «Хеликоптер» – break beat, стиль, который как раз был на пике развития в те годы».

1998   Идель Мета

Замеченная «сильными мира сего» команда получила предложение от хозяев строящегося тогда клуба «Идель-Мета» (ныне ЦКЖ) возглавить продюсирование нового клуба и заниматься проведением регулярных мероприятий. Понимая, что в рамках большого развлекательного комплекса вряд ли получится проводить действительно концептуальные пати и собирать исключительную публику, но осознавая также, что молодой команде, как воздух нужны опыт, репутация и деньги, Ozone соглашаются и приступают к работе в новом клубе.

Street Beat Parade

Арт в то время был серьезно увлечен брейк-бит музыкой и тщательно собирал все лучшее из области big beat, electro, trip-hop и artcore. Рафаэль любил только появившихся тогда Skint records, а ОМ проявлял интерес к art-core и tech-step. И в апреле 1999 года в большом клубе «Идель-Мета» (ныне ЦКЖ) состоялся первый фестиваль Street Beat Parade’99. Уникальное в своем роде мероприятие собрало огромное количество красивых молодых людей и явило публике все многообразие «street culture» – от брейк-данс и роллеров до музыки, которая впервые звучала на большой площадке. С тех пор Street Beat Parade проходит ежегодно.

Первый альбом группы Злой Дух

1998 году выходит в свет первый альбом легендарной рэп-группы Злой Дух, история которой уходит своими корнями в далекий 94 год. Классическим составом ЗД можно считать Злого и Раака, хотя в разное время в группе присутствовали такие персонажи, как Дух, Сантифик и Макс. Альбом был сделан примерно за год и получил название «Выход В». Это один из уникальных случаев – рэп-альбом, выпущенный в провинции в далеком 98 году. Тогда и Москве-то их немного издавалось. Выпуск диска в тех условиях не мог существенно поправить благосостояние артистов. Тем более, что из тиража в 500 экземпляров 450 купил Злой и раздарил друзьям-товарищам. Злой Дух стал завсегдатаем казанской клубной сцены, постепенно возникли приглашения из других городов. Ближайшими центрами хип-хопа были Чебоксары, где держали марку Белые Братья, и Нижний Новгород с набиравшим обороты Типичным Ритмом. Эти три команды вместе с казанским Бураном объединяются в сообщество «Бурлаки на Волге», продвигавшее в массы идеи поволжского рэпа. Чуть позже Злой Дух совершил первые вылазки в Москву, выступив на Adidas Streetball Challenge`99 и став участником представительного фестиваля Rap Music `99.

Neptun Party

В июле 1998 года проходит мероприятие, которому также суждено стать одним из самых ярких ежегодных проектов Озона. Neptun Party в лагере «Волга» проходила несколько лет подряд, каждый год превращая базу отдыха в лагерь рейверов. Мероприятие до сих пор вспоминается как одно из самых ярких, проводимых лейблом.

Джангл Революция

В противовес музыкальной монополии Ozone promo в 1998 году Veep, Someone и pH (Вадим Прохоров) организуют собственный промо блок Versus Kru, ставящий своей целью пропаганду джангл музыки. В качестве первой вечеринки Versus Kru 7 ноября 1998 г. в ДК Ласточкиной проходит «Джангл Революция» – крупнейшая джангл акция Казани, собравшая около 1000 человек. Среди выступавших на «Джангл Революции» – Veep, Someone, Rafa L, pH и GlukOzov, а в качестве гостей - DJ Arkady Air и MC Magnyt (Storm Crew, Москва). На вечеринку попадает оказавшийся в Казани DJ Boomer. Он неожиданно для всех встает за пульт и сводит несколько пластинок.

25 декабря 1998 года, воодушевленные первым успехом Versus Kru устраивают в клубе Helicopter вечеринку под названием «Джангл Эволюция» – более камерное мероприятие с интеллигентной музыкой.

Dub Flowers

Из интересных «околоэлектронных» проектов, использующих много живых инструментов и вокалистов, хотелось бы выделить проекты Whiskey Rebellion и Dub Flowers Искандера Гайнуллина (DJ Someone) – профессионального историка и настоящего интеллектуала. Очень интересный синтез живого и электронного звучания вылившегося в композиции в стилях deep, jazzy house и drum&bass. Проекты выступают с разными концертами и имеют большой успех. Отдельные треки выпускаются на компиляциях московских лэйблов. Очень удачные эксперименты в стиле drum&bass также делают такие персонажи, как Вадим (pH) Прохоров, Кирилл «Глюкозов» и Илья Цветков.

Overground Music

В 1998 году Ozone Pro организуют собственную звукозаписывающую компанию под названием Overground Music. Выходит несколько релизов на аудиокассетах, среди которых диджейские миксы, компиляции казанской электронной музыки и альбомы артистов лейбла, в число которых входили: Клетки, Deft, The Killaform, Чук и Гек и др.

Чак-чак 

Настоящей жемчужиной казанской музыкальной сцены (пусть и не совсем электронной, но звучащей крайне свежо и актуально) можно считать, появившийся также в конце 90-х годов, инструментальный проект TATU (впоследствии, после появления известного поп-дуэта переименованный в ЧАК-ЧАК). Группа уже довольно опытных и взрослых музыкантов – Марат Нигматуллин (бас-гитара), Дмитрий Каплев (бас-гитара), Константин Кузнецов (ударные), Владимир Жаров (клавишные) и Валерий Иванов (перкуссия) играет волшебную и удивительно теплую по звучанию музыкальную формацию, которую довольно сложно отнести к какому-либо конкретному стилю. Такой очень приятный инструментальный пост-рок, где-то напоминающий акустическую продукцию британских Ninja tune и WARP Records. Но, тем не менее, музыка была очень самобытной и самодостаточной. Аж две бас-гитары, живые барабаны и перкуссия, плюс интересные электронные аранжировки просто завораживали своим одновременным звучанием. Отсутствие вокала напротив придавало определенную пикантность. Живые выступления также всегда проходили великолепно, особенно запомнился отличный концерт в театре моды «Лик». Жаль, что проект по разным причинам больше не существует. Впрочем, каждый из участников и по сей день представляет собой яркую творческую единицу.

Сайты

Сейчас мало кто представляет свою жизнь без Интернета. Но в девяностых он был в диковинку и мало у кого стоял дома. Халявный инет активно «юзали» те, у кого его только начали внедрять на работе или на учебе. За символические деньги можно было пойти в очень модное и посещаемое в то время место – интернет-салон «Пилот» в седьмом здании КАИ – скачать новые треки и почитать свежие мировые музыкальные и клубные новости, но тогда и скорости были еще не те, да и по-настоящему развиваться Интернет-пространство только еще начало.

Тем не менее, в 98-году появляется первый клубный сайт Underground.kazan.ru – не совсем полная информация о казанских диск-жокеях и музыкантах, клубах и прочем, но энтузиазм создателей этого ресурса можно было только приветствовать. На сайте был предусмотрен форум, где все желающие общались и обсуждали музыку и клубные события.

Чуть позже появляется довольно качественный, любопытный и уникальный в своем роде ресурс – Funk-era.kazan.ru, посвященный drum&bass, funk, r’n’b, disco и т. п. музыке с обновляемыми новостями и обзорами по теме, активным форумом. Фанк-Эра – сайт промо-группы Versus Crew, которую возглавляет DJ Ренат Veep.

Сайт ozonepromo.ru появляется примерно в это же время. Форум «озоновского» сайта долгое время является, пожалуй, самой популярной площадкой для общения казанских клабберов. Ну а далее плавно происходит тотальная «интернетизация» клубного (и не только) пространства.

Перфоманс и мода 

Клубный сценический перфоманс получил развитие, как отдельный вид клубного исскуства также в этот период конца девяностых. Совершенно уникальными и эпатажными были три девушки Лена, Катя и Мила – перфоманс-проект «Ultraform», несколько лет радовавший глаз своими костюмами и выступлениями на практически всех крупных мероприятиях проводимых промо-блоком Ozone promo.

1999   Искусственное дыхание

В феврале 1999 года после долгих слухов и не совсем удачного пилотного номера, выходит первый (и, увы, последний) номер совершенно уникальной в своем роде и необычной ежемесячной газеты «Искусственное дыхание» - репортажи с вечеринок, анонсы и новости, статьи о музыке, кино, моде, сексе, диджейские чарты и многое другое на 16-ти страницах. Газета поддерживалась Озон Промо. Главный редактор – Василь (Давыдов) Бадреев. Весь тираж первого номера успешно распродается. Второй номер был сверстан из множества интересных авторских материалов и должен был выйти уже на глянцевой мелованной бумаге и в полноцвете, но из-за неадекватной безответственности издателя проект закрылся, так и не успев по-настоящему открыться.

dihanie

Грот

Весной 1999 года Ozone pro договариваются с Грот баром о проведении серии мероприятий. Первая вечеринка называлась «Грот Капитана Немо» и содержала в себе музыку преимущественно трип-хоп, даун темпо, этно-транс направлений. За полгода в Грот баре было устроено ряд первых псай-транс акций, концерт группы Moscow Grooves Institute, выступление ди-джеев Fish, Lenin, Blinston, Spirit и многих других.

Культурные Герои XXI века

В 1999 году в «Лике» прошла казанская часть всероссийского фестиваля «Культурные Герои 21 века». В нашем городе она прошла в контексте именно электронной музыки и клубного перфоманса. Были собраны все существующие на тот момент электронные проекты и перфоманс-коллективы, выступившие на одной сцене. Получилось очень интересное мероприятие, целый фестиваль. С московской стороны в жюри мероприятия был журналист Птюча – Сергей Кошеверов. Организаторами были Озон Промо в лице Искандера Бурганова и Василя Давыдова. Многие участники были высоко оценены и поехали на финальное мероприятие, которое прошло в московском клубе «Ротонда».

Озон в Арене

Летом 1999 года команда Ozone pro получила предложение от учредителей развлекательного комплекса «Арена» возглавить арт-работу в дискоклубе. Конечно же, Ozone согласились, и с этого момента лейбл стал продюсировать регулярно работающую площадку. Надо сказать, что к моменту прихода Ozone pro в «Арену», дискоклуб находился в несколько дезориентированном состоянии. Покинувший клуб по причине тяги к кинематографу его первый промоутер Эдик Тур уехал в Москву. Клубом управляли его ди-джеи резиденты пытавшиеся продолжить дело предшественника, при этом конкуренция в городе и изменяющаяся ситуация в клубной сфере ставили клуб в весьма неоднозначное положение.

Boogie Nights

В конце 1999 г. Veep вместе с Юлей Солнечной становится ведущим передачи Boogie Nights на радио Волга. Вторая половина передачи посвящена drum&bass музыке, которую готовят Veep и pH.

Дизайн полиграфии

На сегодняшний день в промоушене любого клубного мероприятия полиграфическая продукция уже имеет не такое большое значение как раньше. Многое решает популярность и эффективность Интернета. Вполне обыденной вещью становится электронный или смс-флаер на вечеринку, но раньше все же их больше печатали именно на бумаге и распространяли по музыкальным сетям и модным магазинам. Крайне важны были качество полиграфии и собственно дизайн. Здесь тоже были свои герои. Дизайнеров было много, как и флаеров. Сейчас сложно выделить какую-то группу людей занимавшихся именно флаерами. В разные времена эпизодически «выстреливали» и легендарный Александр Стариков (многим, особенно более старшему поколению, известный, как Саша Чип), и намного более молодой, но очень талантливый Костя Кейн, и многие другие.  Конечно же, не могу не упомянуть имя Шамиля Валеева, более известного как дизайнер Shomel (Шомель), пожалуй, единственный специалист в этой области самое длительное время радующий отличными дизайнерскими решениями.

ASA

Дизайнерский бренд АSA организованный двумя очень творческими девушками Варварой Хомяковой (ныне проживает в Санкт-Петербурге) и Лолой Юлдашевой занимался не только клубными перфомансами, заслуживавшими особого внимания, но и пошивом модной клубной одежды. Была выпущена неординарная коллекция под названием «Lori Lu», состоялось несколько показов.

Культурные Герои XXI века

В 1999 году в «Лике» прошла казанская часть всероссийского фестиваля «Культурные Герои XXI века». В нашем городе она прошла в контексте именно электронной музыки и клубного перфоманса. Были собраны все существующие на тот момент электронные проекты и перфоманс-коллективы, выступившие на одной сцене. Получилось очень интересное мероприятие, целый фестиваль. С московской стороны в жюри мероприятия журналист Птюча – Сергей Кошеверов. Организаторами были Озон Промо в лице Искандера Бурганова и Василя Давыдова. Многие участники были высоко оценены и поехали на финальное мероприятие, которое прошло в московском клубе «Ротонда».

Еще были удачные мероприятия, которые проводило сообщество казанских дизайнеров. Первое – на Лысой горе, недалеко от Свияжска, второе под недавно построенным мостом через Волгу. Вечеринки собрали очень приятную взрослую публику и были очень интересны по музыкальному составу. Пресловутый юдинский карьер был тогда еще девственно чист, но первые вылазки туда уже совершались. Впрочем, об этом в следующей части.

NA

В 1999 году появляется уникальный и неповторимый телепроект – программа NA, выходящая каждый четверг на канале «Эфир». Программа была совершенно непохожа на все то, что до этого выходило на телевидении, в том числе и на российском – искрометная, ироничная и яркая. Эксклюзивные сюжеты о современной музыке, клубах, мероприятиях, больших рейвах, кино, моде, экстремальных видах спорта и новых тенденциях с весьма оригинальной упаковкой и принципиально новой подачей материала с совершенно безумными монтажом и спецэффектами. Динамичные сюжетные нарезки, эклектичный видеоряд, современная музыка и эпатажные рекламные ролики завоевывают сознание телезрителей. Программа NA моментально становится суперпопулярной и производит настоящий фурор на казанском телевидении. Программа впоследствии была высоко оценена российскими телеспециалистами, как новая и нестандартная форма молодежного телевидения. Основателем и главным редактором программы является Артур Хосровян. Он и его близкие соратники  и сокурсники по журфаку КГУ – Игорь (Боб) Нечаев и Александр Дутов составляют творческий «костяк» программы, разрабатывая сценарии и принципиальные моменты программы. Помимо А. Хосровяна, А. Дутова и И.Нечаева, постоянными ведущими программы становятся, Анна Хосровян, Руслан Шафигуллин, Василь и Данил Бадреевы. Также свои сюжеты в программе NA в разные времена делают многие интересные творческие личности нашего города. Просуществовав несколько лет, по ряду объективных и вполне закономерных причин программа закрывается. 

 

2000   Non Promo

Ди-джеи Luke (Альберт Люкманов), Fader (Адель Гумеров) и Gluk (Артур Курцев), впоследствии известный как Muthafunker, организуют drum&bass лейбл Non Promo и проводят ряд успешных вечеринок в Helicopter'е.

Метро на радио

На радио Волга появилась интеллектуально-развлекательная клубная программа «Метро» (М.Бакунин и А. Лихачёв), в этот же год прошла презентация этого промо-блока в клубе Helicopter, совместная работа с лейблом Versus Kru.

Банзай

Летом 2000 года, после долгой подготовки, Wind открывает клуб Банзай, разносторонняя музыкальная политика которого позволяет активно пропагандировать интеллектуальную сторону drum&bass. Здесь играют Someone, pH, позже – Le-Mount (Илья Цветков). Клуб восстанавливает свою работу в конце 2008 года, так и оставив свой акцент на некоммерческой музыке.

Культовые вечеринки Ozone Pro

В сезоне 2000 года были учреждены многие ежегодные озоновские акции, среди которых: «Танцы Осени», «Renaissdance», «Solaris» и др.

Не вышедший журнал

В 2000 году уже после появления программы NA на телевидении, у команды под руководством Артура Хосровяна рождается идея создания полноценного глянцевого молодежного журнала NA. Собирается коллектив талантливых молодых журналистов, фотографов и дизайнеров. В качестве главного редактора проект возглавляет Василь (Давыдов) Бадреев. Был полностью сверстан и подготовлен к печати первый номер, состоящий из эксклюзивных материалов и фотосессий. Журнал получился уникальным и адекватным. Но, увы, издатели снова в последний момент «свернули удочки» и замечательный проект так и не увидел свет.

na

Versus Kru и Non Promo в «Грот» баре

В конце 2000 г. Versus Kru начинают регулярно проводить вечеринки в Грот-Баре, где постоянно играется drum&bass. В числе постоянных участников – pH, Fader и Muthafunker.

Non promo так же перебирается в Грот-Бар и 12 мая 2001 года они приглашают из Москвы группу S.O.I. (Sounds Of Infinity), в составе которой приезжает будущая звезда мировой drum&bass сцены - Paul B.

Пробное открытие Станции

27 декабря было сделано пробное открытие нового ночного клуба «Станция», чья идея принадлежала Андрею Питулову. По его словам, именно в этом клубе стали первыми раздавать членские пластиковые карточки в массовом режиме.

Радик Салимов

В 2000 году в Казани проходил международный фестиваль современной музыки «Европа-Азия». В программке этого мероприятия среди классических направлений был интересный пунктик «электронная музыка».

Вспоминает Василь Бадреев: «В этом разделе выступал электронный композитор Дэвид Литтл из Германии, заинтересовавший нас с моим другом Игорем (Бобом) Нечаевым больше своей фрактальной графикой, нежели музыкой. А по-настоящему, нас заинтриговал молодой выпускник казанской консерватории, композитор и электронный музыкант Радик Салимов. Он представил завораживающую и гипнотичную программу с использованием этнических татарских инструментов, курая, бубнов, вокала и все это помноженное на электронное звучание. Под впечатлением от концерта, мы знакомимся с Радиком и с его творчеством более подробно. Безусловно, талантливый и гениальный композитор Радик Салимов на тот момент был в хорошем смысле немного «ограничен» академической музыкальной культурой. Знакомство с современной электронной музыкой и музыкальной тусовкой идут ему на пользу и впоследствии выливаются в интересные проекты и выступления».

2001   Официальное открытие Станции

Вокруг клуба начали собираться люди. Ближе к лету появился Рустем Мансуров (сейчас арт-директор клуба «5 солнце» в Ульяновске) и с Николаем Соколовым они начинают делать вечеринки. В августе 2001 и до ноября в качестве арт-директора работает легендарный Эдик Тур. Приходят озоновцы (в лице Артура Хосровяна) и проводят свои первые вечеринки «Танцы Осени». Клуб становился все более посещаемым. Там же работал фейсконтрольщик Сергей, которого уважали и боялись.

Из воспоминаний Андрея Питулова: «Как-то раз, в январе, перед самым началом вечеринки появляются представители власти (санэпидемстанция, из администрации района, из милиции, еще какие-то непонятные люди). Выясняется, что соседи написали первую жалобу на нас. Это было начало войны с соседями, которую они все-таки выиграли, но это произошло только через год. А мы решили, что все будет нормально, если мы перенесем танцпол на первый этаж (до этого он был на втором этаже). Мы снова начинаем строить и на первом этаже рождается шедевр. Куски ржавого железа и арматуры, а так же различный металлолом привозятся тоннами и нами же перерабатывается. То есть представьте: стандартное прямоугольное помещение, в котором вываривается внутренний металлический каркас, к нему мы крепим минвату. Получается что-то вроде яйцеобразного купола, напоминающего изнутри желудок какого-то инопланетного зверя. Затем всю эту минвату обрабатываем, то есть, покрываем пенополиуретаном и получается что-то невообразимо-нереальное. Все с энтузиазмом трудятся. Некоторые живут в клубе. И наконец-то он снова готов к приему гостей. 30 марта проводим официальное открытие – приглашаем Dj Фонаря. Великолепная вечеринка, всем сносит башню. Мы начинаем раздавать пластиковые клубные карточки. До этого их еще никто не делал и не раздавал (по крайней мере, в таком количестве). Приходит Старая туса. То есть те самые, кто ходил в Bald'n'Max, с кем вместе я учился, с кем общались в Центре и на Сковородке. Люди, которых я не видел по 3-4 года – они приходят сами. Они живы и здоровы! И по-прежнему хотят тусоваться и общаться. Они повзрослели, но от этого стали интереснее. Кто-то уже завел свой бизнес, кто-то завел детей. Но нам хорошо вместе, мы тусуем. Именно те люди, с кем мы общались еще тогда в УНИКСе, становятся костяком тусы, определяют тенденции и несут через себя информацию дальше. И еще я заметил почти все люди из старой тусы состоялись: каждый пошел по своему пути, но все это были успешные люди».

Казанская хроника в журнале «Птюч»

В конце 2001 года Василь (Давыдов) Бадреев, являясь на тот момент главным редактором казанского журнала «Афиша», получает приглашение на работу в культовый журнал «Птюч» на должность регионального редактора раздела «Хроника», освещая интересные и прогрессивные события, происходящие в различных российских городах, в том числе и в Казани. С 2001 по 2003 годы в журнале «Птюч» регулярно выходит хроника наиболее заметных казанских событий в объеме одной полосы или даже разворота. В 2004 году, просуществовав почти десять лет, журнал «Птюч» закрывается.

Комментарий Василя Бадреева: «К превеликому сожалению, за всю историю клубного движения Казани так не появилось полноценного и адекватного печатного издания. Исключением, пожалуй, является только периодически выходящий фотоальбом Dancing People».

ptuch

2002   Jolly Roger

Весной 2002 г. в городе начинает работу многообещающий «Jolly Roger», бывший до этого джазовым клубом и рестораном. В составе резидентов – pH и Someone, позже к ним присоединяется и DJ Wind, покинувший к этому времени клуб Банзай. В Роджере можно регулярно услышать artcore и atmospheric. Вскоре pH начинает проводить серию ежемесячных джангловых вечеринок Drum&Bass Pressure, первая из которых состоялась 6 сентября 2002 г.

Prosound

2 марта 2002 года Открывается новый лейбл Prosound, который дал свету таких ди-джеев как Ozz, One и Frekler. Они проводят успешные вечеринки в Грот баре, Хеликоптере, Фламинго, на корабле и в лагере для отдыха студентов КГТУ (КАИ) «Икар».

Осенью 2002 года лейбл Prosound организовывает в Грот баре первую в Казани полноценную R&B, Hip-Hop вечеринку «Avenue», тем самым представляет абсолютно новый музыкальный формат в клубе и открывает моду на R&B вечеринки.

Изначально лейбл пропагандировал progressive музыку (отсюда и название prosound), но затем музыкальная концепция менялась вместе с музыкальными вкусами его создателей. DJ Ozz все больше уходил в коммерческий house, DJ One в R&B и Hip-Hop, DJ Frekler в техно. Такая музыкальная разнонаправленность поначалу позволяла делать абсолютно разные вечеринки под эгидой Prosound, но затем стала камнем преткновения, и встал вопрос о целесообразности существования лейбла. Летом 2003 года лейбл Prosound прекращает свое существование. DJ One (Марсель Хисамов) уходит работать в ночной клуб «Doctor», где впоследствии становится арт-директором.

Из России с любовью

В 2002 году также на радио «Волга» появился и просуществовал пару лет интересный авторский проект Данила Бадреева и Олега Зильберга (ныне оба проживают в Москве). Назывался он «Из России с любовью» и был посвящен целиком и полностью только российской электронной музыке. Самые свежие новости от российских электронных лейблов и, конечно же, самые новые, а порой еще и не изданные треки наших музыкантов.

Дизайнерская одежда

Профессионально разработкой и пошивом авторской дизайнерской одежды занялся в 2002 году молодой модельер Данил Бадреев, выпустивший и презентовавший интересную коллекцию «From Russia With Love» (как и его одноименная радиопрограмма о российской электронной музыке – см. выше). Героями коллекции становятся такие советские символы, как Пугачева, Шатунов, Белка и Стрелка, целующийся Леонид Брежнев и другие. Пошитая небольшим тиражом, коллекция успешно распродается  в модных магазинах Казани.

Закрытие «Станции»

Из-за постоянных «стычек» с людьми, проживающими в том же доме, где находился ночной клуб, постепенно привело к закрытию заведения. Дело в том, что жильцам очень мешали звуки работающего клуба (несущая стена была общей). Это и послужило причиной раздоров. 18 февраля 2002 года «Станцию» закрыли.

Поле этого команда Cтанции проводит ряд вечеринок на выезде, оккупирует небольшой подвальчик и Питулов открывет бар «СубСтанция», который работает 4-5 месяцев. А летом в июне 2002 года он запускает летний клубный проект «Корабль». Маленький «Омик» заряженный под клуб с танцполом, баром, chill-out’ом и кабинками, каждую пятницу, субботу и воскресенье бороздит просторы Волги. Они высаживаются на острова, делают оупенэйры. С ними их верные тусовщики. Жизнь продолжается.

Первая часть

Продолжение следует...

Нравится
арена, doctor, art, om, one, ozz, renat veep, zooh, камал, андрей питулов, someone, ozone pro, metromusic, цкж, street beat parade, злой дух, ph, banzai, станция, грот, эйфория, na, helicopter, ильдар фатхутдинов, эдик тур, ozone channel, bald’n’max
+42 Jahffar 14 мая 2009, 19:25
Комментарии
37
  • magik15 мая 2009, 17:57+2

    о, вот это отличнейшая статья! спасибо огромное!

    • lowkee15 мая 2009, 18:04+7

      Очень старались, честно :)

      • magik15 мая 2009, 21:080

        есть ради чего ) Артем, невероятно круто! понастоящему стоящая статья!

  • _Darm15 мая 2009, 18:06+2

    вечеринки от Prosound в Икаре не было.
    Она не состоялась.
    Все приехали туда на автобусах, потом было обьявлено о том что там кто-то с кем-то не договорился, и всех повезли в Грот, где была то ли свадьба, то ли еще что-то такое)
    В результате, правда, было очень весело)
    Помимо этого под лейблом Prosound была проведена одна вечеринка в Докторе, называлась Radio City
    Кстати, очень интересно, почему нигде не написано про Dj Albert'а и про их промо(к сожалению запамятовал название)?

    • Jahffar15 мая 2009, 21:100

      Стоит об этом написать)

  • Ник Сайт15 мая 2009, 18:100

    НА видео все такие молодые...

  • Track 115 мая 2009, 21:00+3

    Работа проделана просто гигантская!

  • Matrosov15 мая 2009, 22:18+2

    Блин крутые были времена, звукозаписывающие лейблы, журналы, газеты, интересные проекты... где теперь что-то подобное? Кроме Марселя суперпромоутера, который работает на папиков и кисок ничего не осталось...

  • Valentin15 мая 2009, 23:480

    Эх... ностальгия... спасибо вам ребята...

  • Данилка15 мая 2009, 23:52+2

    крутая статья. молодцы)
    прям читаю и помню как тогда еще по четвергам во время эфира болтал с Санниковой-Солнечной и Випом в аське))) хы
    и помню как то тепло уже было, а по радио реклама звучит: "стрит бит парад дветыщи!". 9 лет прошло как никак.
    реминисценция, блин)

  • Teddy16 мая 2009, 2:510

    Куда кстати пропал Дмитрий Платонов?

  • enzo16 мая 2009, 17:20+2

    Вспомнилась N.A., в те годы когда это смотрел брат мне казалось это программа для наркоманов каких то =) хотя выглядит это и сейчас не плохо

  • OLORIN16 мая 2009, 19:090

    познавательно, но встретил опечатку:
    "Легендарный клуб Казани
    ....разрисовывала клуб..."

  • OLORIN16 мая 2009, 19:100

    ой, чёт я попутал...)))

  • Time17 мая 2009, 18:35+1

    Всем людям которые делали эту статью большое человеческое спасибо, от всего сердца......)))......быть может многие люди которые ничего не знают или кординально ошибаются узнают свою историю!
    Радует одно что в конце написано ПРДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ, я думаю было бы не логичным обрывать статью на событиях 2002 года, ведь если взять любой учебник по истории, то в нем описываются события вплоть до того года в котором он написан или издан! Читая эту статью я думал что прочитаю про последние времена, про то, что твориться в клубной культуре города (незнаю вряд ли можно сказать что клубная культура осталась.....), но увы, видимо продолжение выйдет позже. Хотелось бы услышать про то как публика оПОПсела (следовательно оПОПсевают диджеи), про последние клубные проекты и людей внутри них. Раз уж в статье затрагивали тему про радио и радио передачи, хотелось бы услышать слова в адрес радио Ре...рд, пришедший в Казань не так давно, который успешно продвигает комерческую музыку и который являеться монополистом!!! Никого не хочу обидеть, всем МИР МИР МИР!!!!!)

    • Jahffar20 мая 2009, 20:490

      Сделано много, но еще больше предстоит сделать. Так что никому не расслабляться, мы ждем новые идеи, факты, истории, в общем все, чем можно поделиться.

  • Kazak18 мая 2009, 12:240

    окунулся туда еще раз,огромный респект клубным историкам!!!ждем продолжения)

  • Macheldo18 мая 2009, 12:55+1

    ОООЙ-ааай, на 2 видео под куполом - Brainchild - Summetry C, трек сказка....)Круть какая... thanx amigoos)

  • Катеринка18 мая 2009, 18:080

    Шамиль,оказывается,очень хорошо танцует))
    Ну что сказать....мне,как обычно плакать хочется=) Работа действительно с душой,задевает за живое,огромное спасибо! Какие все же были времена,эх....!

    • Ник Сайт19 мая 2009, 10:330

      И времена и сейчас интересные. Нужно ценить каждый момент.

  • Марик18 мая 2009, 23:030

    Рассказ супер!Надеюсь и продолжение будет интересное включая сейчасешное время.

  • физкультурник19 мая 2009, 11:280

    2lowkee: обязательно добавьте в историю такие факты: по радио Татурос- до "Радиоактивной Зоны" у Роста была пятничная программа "Base of Fantasy", и незаслуженно забыт "Танцевальный Экспресс" выходивший регулярно по воскресениям, вел передачу dj Павел Савицкий.

    • Ник Сайт19 мая 2009, 11:410

      Это упоминается в интервью с Захаровым (dj Zooh)

  • Ozz20 мая 2009, 21:42+8

    goparty + 1000000

    Молодцы!

  • Liem(kostya)24 мая 2009, 18:430

    Ха!!! История))) Очень приятно все это вспомнить!!! Супер!!! Спасибо)))

  • kstati27 мая 2009, 11:360

    кажется, рано хвалить ребят..:)
    забыли про Ритмические Инсталяции, а они вещалигораздо дольше, чем какие-нибудь Из россии и т.д.

  • kstati11 июня 2009, 13:260

    и да - еще забыли о Радиоцентре на радио Волга!
    а проект был здоровский. в те времена, когда сетевая радиостанция о клубной музыке была для казанцев мечтой, Радиоцентр был настоящим спасением. жаль только, что просуществовал не долго. помойму около полугода. зато мы могли слушать интересные программы каждый день!
    Пон - ChillOut, Dj Dell; Вт - Dj Zooh; Ср - Среда 2000, Dj Rost; Чт - Boogie Nights, Dj Veep и Солнечная, Пят - Dj Camal (вроде), Субб - Хит-парад, Dj 007; Вск - Танецвальный экспресс, Dj Савицкий.
    Воот!
    Еще, мое мнение, история без объективных фактов - не история. Надо стремиться к объективности :)

  • 2b113 июня 2009, 13:09+5

    Ритмические Инсталляции - где об этом?

    Спасибо некоторым особенно Кутузову Тедди(Пушкин) и Фуджи - воспитанникам этой проги и которые так усердно "вспомнили" об этом здесь...

    • Teddy13 июня 2009, 15:530

      Так в следующем выпуске будет про них имхо, про это уж точно напишут =)

      • 2b114 июня 2009, 22:470

        по хронологии в этой части дол была бы быть..

  • kstati10 июля 2009, 23:450

    к кому собственно последний комментарий, не ясно...

  • ЯхВсехВас11 июля 2009, 16:000

    ну продолжение-то будит? обращался к василю давыдову....или к тому, кто пишет..или 90-е закончилось...прогресса нет..на той -кстати -истории все -и закончилось.....все только хари отъели...что дальше-то? что не ясно?

  • Mio2 августа 2009, 10:40-3

    Парни, а мои флаеры дошли, вы получили, всё ок?

  • Ciberdoze3 августа 2009, 18:15-3

    Сохранил коллекцию флаеров-с 2000года набралась стопка 5см. толщиной

  • Teddy19 сентября 2009, 23:55+5

  • 43size21 сентября 2009, 2:470

    Архипознавательно.. Вот как, оказывается, фундамент закладывался.. а я весь такой зеленый встречаю наших Dj's.. и ни разу не задумывался всерьёз о работе и умении рисковать этих ребят..)

  • clubcontrol21 апреля 2010, 18:150

    Странно, что нет ни слова про открытие ЦКЖ в 2001 году.....