Большой театр

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Большой театр
Moscow 05-2012 Bolshoi after renewal.jpg
Здание Основной сцены Большого театра (2012)
Местонахождение РоссияFlag of Russia.svg Россия: Москва, Театральная площадь, дом 1,

(495) 455-55-55

Координаты 55°45′37″ с. ш. 37°37′07″ в. д. / 55.76028° с. ш. 37.61861° в. д. / 55.76028; 37.61861 (G) (O) (Я)
Основан 1776 год
Директор Владимир Урин[1][2]
Художественный руководитель балета — Сергей Филин
оперы — Маквала Касрашвили
Главный дирижёр Туган Сохиев[3]
Главный балетмейстер Юрий Григорович
Главный хормейстер Валерий Борисов
Сайт Официальный сайт
Награды Орден Ленина Орден Ленина
Большой театр на Викискладе
Герб России Культурное наследие
Российской Федерации, объект № 7710886000
объект № 7710886000

Координаты: 55°45′37″ с. ш. 37°37′07″ в. д. / 55.76028° с. ш. 37.61861° в. д. / 55.76028; 37.61861 (G) (O) (Я)

Госуда́рственный академи́ческий Большо́й теа́тр Росси́и[4] (ГАБТ), или просто Большой театр — один из крупнейших в России и один из самых значительных в мире театров оперы и балета. Комплекс зданий театра расположен в центре Москвы, на Театральной площади.

История[править | править вики-текст]

Изначально казенный театр, составлявший вместе с Малым единую московскую труппу императорских театров. Время от времени статус московской труппы менялся: то она переходила в подчинение московскому генерал-губернатору, то вновь — под петербургскую дирекцию. Так продолжалось до революции 1917 года, когда все имущество было национализировано, и только тогда произошло полное разделение Малого и Большого театров.

Вся история театральной культуры Москвы на долгие годы была связана с Большим театром.

Первые шаги[править | править вики-текст]

Историю театра принято вести с марта 1776 года, когда губернский прокурор князь Пётр Васильевич Урусов получил высочайшее соизволение императрицы Екатерины II «содержать… театральные всякого рода представления, а также концерты, воксалы и маскарады». Князь начал строительство театра, который — по месту расположения на улице Петровка (на правом берегу Неглинки) — был назван Петровским[5]. Театр Урусова сгорел ещё до его открытия, и князь передал дела своему компаньону, английскому предпринимателю Майклу (Михаилу) Медоксу. Именно под руководством Медокса по проекту архитектора Христиана Розберга в 1776—1789 годах был построен Большой Петровский театр[6]:3. Театр получил название по улице Петровке, в начале которой он стоял на тесном участке, окружённый хаотичной застройкой[7].

Вид на царскую ложу Большого театра. Акварель 1856 года

Трёхэтажное кирпичное здание с белокаменными деталями и под тесовой крышей поднялось за пять месяцев и обошлось Медоксу в 130 тысяч рублей серебром, на 50 тысяч больше сметы. Торжественное открытие состоялось 30 декабря 1780 года.[8] Театр имел партер, три яруса лож и галерею, вмещавшие около 1 тыс. зрителей, «маскерадную залу в два света», «карточную» и другие специальные помещения; в 1788 году к театру пристроили новый круглый маскарадный зал — «Ротунду»[9]. По другим источникам, зал вмещал 800 посетителей[7]: «В театре было четыре яруса с ложами и две просторные галереи. В партере насчитывалось два ряда с закрытыми по бокам сиденьями. Роскошно украшенные ложи стоили от трёхсот до тысячи рублей и дороже. Билет в партер стоил один рубль. Театральный зал вмещал 800 зрителей и ещё столько же публики вмещалось на галереях».[10] За первые 14 лет владения театром Медоксом в Петровском театре было поставлено 425 оперных и балетных спектаклей. В 1794 году Медокс из-за финансовых трудностей вынужден был передать театр в казну; театр стал Императорским[6]:3.

Петровский театр Медокса простоял 25 лет — 8 октября 1805 года здание сгорело. В течение трёх лет труппа давала представления в домашних театрах московской знати; некоторое время спектакли шли во владении Пашковых в северном крыле здания на углу Моховой и Большой Никитской улиц (позднее перестроенном под университетскую церковь мученицы Татьяны). Новое деревянное здание было построено К. И. Росси на Арбатской площади. Театр имел партер, бенуар, три яруса лож и раёк, отличался хорошей акустикой; его интерьеры были расписаны художником М. И. Скотти. Площадь, ранее отличавшуюся непролазной грязью, выровняли и замостили, а перед театром разбили цветники[11]. Просуществовав четыре года, здание театра сгорело во время московского пожара 1812 года[12]. После этого театр разместился на Знаменке в доме Апраксина, который был построен в 1792 году по проекту архитектора Ф. Кампорези[13]. Театральное помещение в доме Апраксина было тесным и неудобным, вместо кресел там стояли обтянутые грубым сукном скамейки; несколько раз за время нахождения там Петровского театра в нём случались пожары[14].

В 1816 году Комиссия о строении Москвы объявила конкурс на возведение нового здания театра, обязательным условием которого стало включение в постройку обгоревшей стены театра Медокса[15]. В конкурсе приняли участие Л. Дюбуи, Д. Жилярди, Ф. Кампорези, П. Гонзаго, А. Н. Бакарев и другие архитекторы, однако ни один проект не был принят[16][14]. Победителем повторного конкурса был признан проект профессора Императорской Академии художеств А. А. Михайлова[17]. Однако проект Михайлова посчитали слишком дорогостоящим, к тому же задуманное им здание театра по своему масштабу, чрезмерно крупному, не соответствовало окружающей застройке. Переработку проекта поручили архитектору О. И. Бове, который полностью сохранил основы композиции Михайлова, однако существенно изменил пропорции здания, уменьшив его высоту с 41 до 37 метров, а также внёс существенные коррективы в его наружную и внутреннюю отделку[18]. Проект сооружения театра был утверждён 10 ноября 1821 года; ещё до его утверждения Бове приступил к постройке фундаментов театра по намеченному им плану, при этом часть фундаментов сгоревшего здания были сохранены[19][7].

По замыслу Бове, претворявшего в жизнь идеи разработанного им и утверждённого в 1817 году генерального плана Москвы, театр должен был стать композиционным центром ампирного города-храма, восславлявшего победу в Отечественной войне. Величие театра подчёркивалось разбитой перед ним строгой прямоугольной площадью, в 1820-е называвшейся Петровской, но вскоре переименованной в Театральную. Бове привёл спроектированный Михайловым объём в соответствие с площадью и развернул квадригу Аполлона к зрителям.[6]:3; [20]

Открытие в 1825 г.[править | править вики-текст]

Бронзовая квадрига работы Петра Клодта

Театр открылся 6 (18) января 1825 года представлением «Торжество муз» — прологом в стихах М. А. Дмитриева, музыка Ф. Е. Шольца, А. Н. Верстовского и А. А. Алябьева: сюжет в аллегорической форме рассказывал, как Гений России, объединившись с музами, из развалин сгоревшего Большого Петровского театра Медокса создал новый. Роли исполняли лучшие московские актеры: Гений России — трагик П. С. Мочалов, Аполлон — певец Н. В. Лавров, муза Терпсихора — ведущая танцовщица московской труппы Ф. Гюллень-Сор. После антракта был показан балет «Сандрильона» (Золушка) на музыку Ф. Сора, балетмейстеры Ф.-В. Гюллень-Сор и И. К. Лобанов, постановка перенесена со сцены Театра на Моховой. На следующий день спектакль был повторен. Об этом открытии сохранились воспоминания С. Аксакова: «Большой Петровский театр, возникший из старых, обгорелых развалин… изумил и восхитил меня… Великолепное громадное здание, исключительно посвященное моему любимому искусству, уже одной своею внешностью привело меня в радостное волнение»; а В. Одоевский, восхищаясь балетным спектаклем, писал об этом представлении так: «Блеск костюмов, красота декораций, словом, все театральное великолепие здесь соединилось, как равно и в прологе»[21] В 1842 году театр перешёл под руководство петербургской дирекции императорских театров; из Петербурга в Москву приехала оперная труппа. Крупная реконструкция театрального здания была осуществлена в 1843 году по проекту архитектора А. С. Никитина — он заменил ионические капители портика на капители типа Эрехтейона, перестроил линию боковых лож, кулуары и сценическую часть, где появилась арьер-сцена[22].

Вид на зрительный зал Большого театра. 1972 г.

11 марта 1853 года театр сгорел; от пожара, длившегося несколько дней, уцелели только каменные внешние стены здания и колоннада портика[7]. К конкурсу на восстановление театра были привлечены архитекторы Константин Тон, А. С. Никитин, Александр Матвеев и главный архитектор Императорских театров Альберт Кавос[22]. Победил проект Кавоса; театр был восстановлен за три года.[6]:3 В основном объём здания и планировка были сохранены, однако Кавос несколько увеличил высоту здания, изменил пропорции и полностью переработал архитектурный декор, оформив фасады в духе ранней эклектики.[7] Взамен погибшей при пожаре алебастровой скульптуры Аполлона над входным портиком поставили бронзовую квадригу работы Петра Клодта. На фронтоне был установлен гипсовый двуглавый орёл — государственный герб Российской империи. Театр открылся вновь 20 августа 1856 года оперой Беллини «Пуритане»[23].

В 1886—1893 годах тыльная сторона здания была перестроена по проекту архитектора Э. К. Гернета, в результате чего сохранённые Кавосом колонны портика оказались внутри складских помещений[24][25]. В 1890 году в стенах здания появились трещины; проведённое обследование выявило, что фундаменты театра покоились на сгнивших деревянных сваях. В 1894—1898 годах по проекту архитекторов И. И. Рерберга, К. В. Терского и К. Я. Маевского под здание театра был подведён новый фундамент[24][26]. Однако осадка здания не прекратилась: в 1902 году во время спектакля значительно осела стена зрительного зала, в результате чего заклинило двери в средние ложи и публика была вынуждена выбираться через соседние[24].

Советская эпоха[править | править вики-текст]

С 1919 года Большой театр стал называться академическим. В течение нескольких лет после октябрьской революции не прекращались споры о судьбе театра; многие высказывались за его закрытие. В 1922 году Президиум ВЦИК постановил считать закрытие театра хозяйственно нецелесообразным[27]. В 1921 году здание театра обследовала комиссия, включающая видных московских архитекторов А. В. Щусева, И. П. Машкова, С. Ф. Воскресенского и И. В. Жолтовского; комиссия пришла к выводу о катастрофическом состоянии полукольцевой стены зрительного зала, которая служила опорой для сводов коридоров и всего зрительного зала. Работы по укреплению стены под руководством И. И. Рерберга начались в августе-сентябре 1921 года и продолжались в течение двух лет. В 1928 году с целью ликвидации ранговой иерархии посетителей архитектор П. А. Толстых перепланировал ряд лестниц и других помещений здания [28]. В середине 1920-х годов старый занавес с изображением квадриги Аполлона был заменён новым, выполненным по рисунку Ф. Ф. Федоровского[29].

С 1976 года по 1991 год театр официально назывался Государственный дважды ордена Ленина академический Большой театр Союза ССР.

Большой театр в XXI веке[править | править вики-текст]

Новая сцена Большого театра[править | править вики-текст]

29 ноября 2002 года премьерой оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» открылась Новая сцена Большого театра.

Реконструкция исторического здания Большого театра[править | править вики-текст]

Вид на сцену и зрительный зал перед реконструкцией (2005)

1 июля 2005 года Основная сцена Большого театра закрылась на реконструкцию, которую первоначально предполагали завершить в 2008 году. Последним спектаклем, прошедшим на Основной сцене перед закрытием, стала опера Мусоргского «Борис Годунов» (30 июня 2005 года). Планируемое время открытия — 28 октября 2011 года[30], спектакль — премьера оперы Глинки «Руслан и Людмила» (режиссёр-постановщик — Дмитрий Черняков). Подготовительные работы для предстоящей реконструкции, в ходе которых от исторического здания остались только три несущих стены — главный фасад и боковые, а под фундаментом был вырыт гигантский котлован глубиной более 30 метров, сильно затянулись.

Большое императорское фойе (в 1921—2005 гг. здесь размещался Бетховенский зал Большого театра)

В сентябре 2009 года СКП России возбудил уголовное дело о необоснованном расходовании средств[31]. По данным Счётной палаты, за период реконструкции Большого театра её стоимость выросла в 16 раз, а по словам министра культуры А. А. Авдеева на март 2011 года превысила 20 млрд рублей (500 млн €), что, якобы, было в первую очередь связано с сильным подорожанием цемента и кирпича[32].

14 февраля 2012 года Счётная палата РФ указала, что «реконструкция Большого театра обошлась в 35,4 млрд рублей, вместо запланированных 37 млрд, что составляет 95,5 процентов сметной стоимости. К таким выводам пришли аудиторы Счетной палаты /СП/ России по итогам проведенных экспертиз»[33][34].

В 2013 году в Большом театре был установлен новый, четвёртый в истории театра духовой орган орган производства немецкой органостроительной фирмы «Глаттер-Гёц». Новый орган имеет два мануала, педаль, 1819 труб, разделённых на 31 регистр. Инструмент расположен за порталом сцены с левой стороны, на специальной галерее, расположенной на высоте около 10 метров, что создаёт определённые трудности для исполнителей[35]. Все трубы скрыты в деревянном корпусе с раздвижными швеллерами. Передвижной органный пульт может помещаться в оркестровой яме или на сцене. Монтаж инструмента закончился в январе, но впервые орган зазвучал только 14 мая на специальной гала-презентации с участием российских органистов и музыкантов Большого театра[36].

Смены руководства[править | править вики-текст]

Вид на зрительный зал во время торжественного открытия Большого театра после реконструкции. 2011 г.

С 2009 года, после ухода Александра Ведерникова с поста главного дирижёра, музыкальными руководителями театра были композитор Леонид Десятников (2009—2010)[37] и дирижёр Василий Синайский (2010—2013)[38].

С июля 2013 года Владимир Урин занимает пост генерального директора Большого театра[39].

Трансляции спектаклей[править | править вики-текст]

В марте 2010 года Большой театр совместно с компанией «Веl Air Media» начал транслировать свои спектакли в кинотеатрах мира. 11 марта 2012 года совместно с компанией «Google Russia» Большой театр начал трансляцию балетных постановок на канале «YouTube» на территории России[40][41].

Осенью 2011 года разразился скандал из-за спекулянтов, перепродающих билеты по многократно завышенным ценам, в результате чего Большой театр ввёл продажу билетов по паспортам[42][43][44].

Важные даты[править | править вики-текст]

Труппа[править | править вики-текст]

Театр включает в себя балетную и оперную труппы, Оркестр Большого театра и Сценно-духовой оркестр. На момент создания театра труппа включала в себя всего тринадцать музыкантов и около тридцати артистов. При этом в труппе первоначально не было специализации: драматические актёры принимали участие в операх, а певцы и танцовщики — в драматических спектаклях. Так, в состав труппы в разное время входили Михаил Щепкин и Павел Мочалов, которые пели в операх Керубини, Верстовского и других композиторов[52].

Звание артистов Императорских театров имеют: Актёры, управляющие труппами, режиссёры, капельмейстеры, балетмейстеры, дирижёры оркестров, танцовщики, музыканты, декораторы, машинисты, инспекторы освещения и их помощники, живописцы, главный костюмер, суфлеры, гардеробмейстеры, фехтмейстеры, театрмейстеры, скульпторы, надзиратель нотной конторы, фигуранты, нотные писцы, певчие и парикмахеры; все эти лица считаются состоящими на государственной службе и разделяются на три разряда, смотря по талантам и занимаемым ими амплуа и должностям[53].

К 1785 году труппа выросла уже до 80 человек, и продолжала постоянно расти, достигнув к началу XX века 500, а к 1990 году — более 900 артистов.

За всю историю Большого театра его артисты, художники, режиссёры, дирижёры, не считая восхищения и благодарности со стороны публики, многократно удостаивались различных знаков признания со стороны государства. В советский период более 80 из них получили звание Народных артистов СССР, более 60 получили Сталинские премии, и ??[уточнить] — Ленинские, девяти присвоено звание Героя Социалистического труда (Ирина Архипова, Юрий Григорович, Елена Образцова, Иван Козловский, Евгений Нестеренко, Майя Плисецкая, Евгений Светланов, Марина Семёнова, Галина Уланова). В период после 1991 года многие артисты стали Народными артистами Российской Федерации.

Современная труппа[править | править вики-текст]

Оперная труппа[править | править вики-текст]

Народные артисты СССР

Народные артисты России

  • Елена Зеленская (сопрано)
  • Лолитта Семенина (сопрано)
  • Мария Гаврилина (сопрано)
  • Татьяна Ерастова (меццо-сопрано)
  • Ирина Долженко (меццо-сопрано)
  • Олег Кулько (тенор)
  • Виталий Таращенко (тенор)
  • Владимир Редькин (баритон)
  • Александр Науменко (бас)
  • Владимир Маторин (бас)

Заслуженные артисты России

  • Марина Лапина (сопрано)
  • Ирина Удалова (сопрано)
  • Ирина Рубцова (сопрано)
  • Елена Манистина (меццо-сопрано)
  • Александра Дурсенева (меццо-сопрано)
  • Бадри Майсурадзе (тенор)
  • Роман Муравицкий (тенор)
  • Вадим Тихонов (тенор)
  • Андрей Григорьев (баритон)
  • Юрий Нечаев (баритон)
  • Михаил Казаков (бас)
  • Вячеслав Почапский (бас)

Балетная труппа[править | править вики-текст]

Народные артисты России


Заслуженные артисты России

Балетмейстеры[править | править вики-текст]

Главный балетмейстер

Герой Социалистического Труда, Народный артист СССР, лауреат Ленинской премии

Народные артисты СССР

Народные артисты России

  • Александр Ветров
  • Надежда Грачева
  • Владимир Никонов
  • Нина Семизорова

Заслуженные артисты России

  • Александр Петухов
  • Валерий Лагунов
  • Виктор Барыкин
  • Ян Годовский
  • Юлиана Малхасянц

Дирижёры[править | править вики-текст]

Главный дирижёр — музыкальный руководитель

Народный артист Республики Северная Осетия-Алания

Народные артисты России

  • Владимир Андропов

Заслуженные артисты России

Репертуар театра[править | править вики-текст]

За время существования театра здесь было поставлено более 800 произведений[52]. Первой постановкой, созданной труппой театра, стала опера Д.Зорина «Перерождение» (1777). Большой успех у публики, по воспоминаниям современников, имела премьера оперы М. Соколовского «Мельник — колдун, обманщик и сват» (1779). В этот период существования театра репертуар был достаточно пёстрым: оперы русских и итальянских композиторов, танцевальные картины из русского народного быта, балеты-дивертисменты, спектакли на мифологические сюжеты.

XIX век[править | править вики-текст]

Семейство Александра III в Большом театре

К 1840-м годам в театре утверждаются отечественные оперы-водевили и романтические оперы большой формы, чему во многом способствовала административная деятельность композитора А. Верстовского, в разные годы инспектора музыки, инспектора репертуара и управляющего Московской театральной конторой. В 1835 году состоялась премьера его оперы «Аскольдова могила».

Событиями театральной жизни становятся постановки в театре опер М. Глинки «Жизнь за царя» (1842) и «Руслан и Людмила» (1845), балета А. Адана «Жизель» (1843). В этот период театр ориентируется на создание подлинно русского репертуара, преимущественно музыкального эпоса.

Вторая половина XIX века в балете отмечена деятельностью выдающегося хореографа М. Петипа, поставившего в Москве ряд спектаклей, из которых одним из наиболее значительных является «Дон Кихот Ламанчский» Л. Минкуса (1869). В это время репертуар обогащается также произведениями П. Чайковского: «Воевода» (1869), «Лебединое озеро» (1877, балетмейстер Вацлав Рейзингер) — дебюты композитора в опере и балете; «Евгений Онегин» (1881), «Мазепа» (1884). Премьера оперы «Черевички» Чайковского в 1887-м становится дирижёрским дебютом её автора. Появляются выдающиеся оперы композиторов «могучей кучки»: народная драма «Борис Годунов» М. Мусоргского (1888), «Снегурочка» (1893) и «Ночь перед Рождеством» (1898) Н. Римского-Корсакова, «Князь Игорь» А. Бородина (1898).

Вместе с тем в Большом театре в это время ставятся и произведения Дж. Верди, Ш. Гуно, Ж. Бизе, Р. Вагнера и других зарубежных композиторов.

Конец XIX — начало XX века[править | править вики-текст]

На рубеже XIX и XX веков театр достигает расцвета. Многие петербургские артисты добиваются возможности участвовать в спектаклях Большого театра[52]. Становятся широко известны во всем мире имена Ф. Шаляпина, Л. Собинова, А.Неждановой.

В 1912 Ф. Шаляпин ставит в Большом оперу М.Мусоргского «Хованщина». В репертуаре появляются «Пан Воевода», «Моцарт и Сальери», «Царская невеста» Римского-Корсакова, «Демон» А. Рубинштейна, «Кольцо нибелунгов» Р. Вагнера, веристские оперы Леонкавалло, Масканьи, Пуччини.

В этот период с театром активно сотрудничает С.Рахманинов, проявивший себя не только как композитор, но и как выдающийся оперный дирижёр, внимательный к особенностям стиля исполняемого произведения и добивавшийся в исполнении опер сочетания предельного темперамента с тонкой оркестровой отделкой. Рахманинов совершенствует организацию работы дирижёра — так, благодаря ему разворачивается и переносится на свое современное место дирижёрский пульт, прежде находившийся за оркестром (лицом к сцене).

В качестве художников-постановщиков участвуют в создании спектаклей выдающиеся художники, участники «Мира искусства» Коровин, Поленов, Бакст, Бенуа, Головин.

Советский период[править | править вики-текст]

Первые годы после революции 1917 года отмечены, в первую очередь, борьбой за сохранение Большого театра как такового и, во вторую очередь, за сохранение определённой части его репертуара. Так, идеологической критике подвергались оперы «Снегурочка», «Аида», «Травиата» и вообще Верди. Звучали высказывания и об уничтожении балета, как «пережитка буржуазного прошлого». Однако, несмотря на это, в Большом продолжает развиваться как опера, так и балет.

Создают новые постановки хореограф А. А. Горский, балетный дирижёр Ю. Ф. Файер — в 1919 году впервые в Москве ставится «Щелкунчик» П. И. Чайковского, в 1920 году — появляется новая постановка «Лебединого озера».

Хореографы в духе времени ищут новые формы в искусстве. К. Я. Голейзовский ставит балет «Иосиф Прекрасный» С. Н. Василенко (1925), Л. А. Лащилин и В. Д. Тихомиров — спектакль «Красный мак» Р. М. Глиэра (1927), пользующийся огромным успехом у зрителей, В. И. Вайнонен — балет «Пламя Парижа» Б. В. Асафьева (1933).

В опере преобладают произведения М. И. Глинки, А. С. Даргомыжского, П. И. Чайковского, А. П. Бородина, Н. А. Римского-Корсакова, М. П. Мусоргского. В 1927 году режиссёром В. А. Лосским рождается новая редакция «Бориса Годунова». Ставятся оперы советских композиторов — «Трильби» А. И. Юрасовского (1924), «Любовь к трем апельсинам» С. С. Прокофьева (1927).

Также в 20-е годы театр представляет публике лучшие оперы зарубежных композиторов: «Саломея» Р. Штрауса (1925), «Свадьба Фигаро» В.-А.Моцарта (1926), «Чио-чио-сан (Мадам Баттерфляй)» (1925) и «Тоска» (1930) Дж. Пуччини («Тоска» обернулась провалом, несмотря на подчёркивание в постановке «революционной линии»[54]).

В 30-е годы в печати появляется требование И. В. Сталина о создании «советской оперной классики». Ставятся произведения И. И. Дзержинского, Б. В. Асафьева, Р. М. Глиэра. При этом вводится запрет обращаться к творчеству современных зарубежных композиторов.

В 1935 году с большим успехом у публики проходит премьера оперы Д. Д. Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». Однако это произведение, высоко оценённое советскими и зарубежными ценителями, вызывает резкое неприятие власти. Хорошо известна статья «Сумбур вместо музыки», приписываемая Сталину[55] и ставшая причиной исчезновения этой оперы из репертуара Большого.

В годы Великой Отечественной войны с октября 1941 по июль 1943 года Большой театр находился в эвакуации в Куйбышеве[56]. В это время коллектив театра активно вносил средства в Фонд обороны[57] и получил за это благодарность от Сталина[58].

Окончание войны театр отмечает яркими премьерами балетов С. Прокофьева «Золушка» (1945, балетмейстер Р. В. Захаров) и «Ромео и Джульетта» (1946, балетмейстер Л. М. Лавровский), где в главных партиях выступает Г. С. Уланова.

В последующие годы Большой театр обращается к творчеству композиторов «братских стран» — Чехословакии, Польши и Венгрии («Проданная невеста» Б. Сметаны (1948), «Галька» С. Монюшко (1949) и других), а также пересматривает постановки классических русских опер (создаются новые постановки «Евгения Онегина», «Садко», «Бориса Годунова», «Хованщины» и многие другие). Значительная часть этих постановок осуществлена оперным режиссёром Б. А. Покровским, пришедшим в Большой театр в 1943 году. Его спектакли в эти годы и последующие несколько десятилетий служат «лицом» оперы Большого.

В 19501960-е годы появляются новые постановки опер: Верди («Аида», 1951, «Фальстаф», 1962), Д. Обера («Фра-Дьяволо», 1955), Бетховена («Фиделио», 1954), театр активно сотрудничает с зарубежными артистами, музыкантами, художниками, режиссёрами из Италии, Чехословакии, Болгарии, ГДР. Недолгое время в труппу театра входит Николай Гяуров, находящийся в самом начале своей карьеры.

В Большой приходит хореограф Ю. Н. Григорович, на московскую сцену переносятся созданные им балеты «Каменный цветок» С. С. Прокофьева (1959) и «Легенда о любви» А. Д. Меликова (1965), ранее ставившиеся в Ленинграде. В 1964 Григорович возглавляет балет Большого театра. Он делает новые редакции «Щелкунчика» (1966) и «Лебединого озера» (1969) Чайковского, а также ставит «Спартака» А. И. Хачатуряна (1968).

Этот спектакль, созданный совместно с художником Симоном Вирсаладзе и дирижёром Геннадием Рождественским, с участием виртуозных артистов Владимира Васильева, Мариса Лиепы, Михаила Лавровского имеет феноменальный успех у публики и получает Ленинскую премию (1970).

Ещё одним событием в жизни театра становится постановка «Кармен-сюиты» (1967), созданная кубинским балетмейстером А. Алонсо на музыку Ж. Бизе и Р. К. Щедрина специально для балерины М. М. Плисецкой.

В 1970-е и 1980-е В. Васильев и М. Плисецкая выступают в роли хореографов. Плисецкая ставит балеты Р. К. Щедрина «Анна Каренина» (1972), «Чайка» (1980), «Дама с собачкой» (1985), а Васильев — балеты «Икар» С. М. Слонимского (1976), «Макбет» К. В. Молчанова (1980), «Анюта» В. А. Гаврилина (1986).

Труппа Большого театра часто гастролирует, имея успех в Италии, Великобритании, США и многих других странах.

Современный период[править | править вики-текст]

В настоящее время в репертуаре Большого театра сохраняются многие классические постановки оперных и балетных спектаклей, но при этом театр стремится к новым экспериментам.

В сфере балета создаются постановки произведений Д. Шостаковича «Светлый ручей» (2003) и «Болт» (2005).

К работе над операми привлекаются постановщики, уже получившие известность как драматические или кинорежиссёры. Среди них — А. Сокуров, Т. Чхеидзе, Э. Някрошюс и другие.

Ведется работа по «очищению» оригинальных оперных партитур от позднейших напластований и пометок, возврату их к авторским редакциям. Таким образом готовилась новая постановка «Бориса Годунова» М. Мусоргского (2007), «Руслана и Людмилы» М. Глинки (2011).

Некоторые новые постановки Большого театра вызвали неодобрение части публики и заслуженных мастеров Большого. Так, скандал сопутствовал постановке оперы Л. Десятникова «Дети Розенталя» (2005), во многом в связи с репутацией автора либретто писателя Владимира Сорокина[59]. Возмущение и неприятие нового спектакля «Евгений Онегин» (2006, режиссёр Дмитрий Черняков) выразила знаменитая певица Галина Вишневская, отказавшись отмечать свой юбилей на сцене Большого, где идут подобные постановки.[60] Вместе с тем, упомянутые спектакли имеют и своих поклонников. В марте 2010 года Большой театр совместно с компанией «Веl Air Media» начал транслировать свои спектакли в кинотеатрах мира. 11 марта 2012 года совместно с компанией «Google Russia» Большой театр начал трансляцию балетных постановок на канале "YouTube " на территории России.[61][62]

Попечители Большого театра[править | править вики-текст]

Глава исполкома попечительского совета Большого театра Александр Будберг: «Исторически Большой — это преемник русских крепостных театров. Будучи гораздо больше их по масштабу, такой мегапроект мог осуществиться только за счет госказны. Ни Юсуповы, ни Шереметевы, ни гордые магнаты времен первого русского капитализма не могли позволить себе ничего подобного»[63]. В 21 веке ситуация изменилась: группа меценатов объединилась для оказания помощи Большому. Таким образом, в 2001 году появился попечительский совет Большого театра.

С мая 2006 г. председателем попечительского совета является Александр Жуков, первый заместитель Председателя Государственной Думы Российской Федерации, его заместителем — Михаил Швыдкой, ныне представитель Президента Российской Федерации по международному культурному сотрудничеству. Попечители помогли многим проектам театра, в том числе: реставрация исторического здания Большого театра[64], опера «Руслан и Людмила», балет «Спящая красавица»[65], опера «Летучая мышь», балет «Пламя Парижа», опера «Снегурочка», балет «Тарантелла», балет «Золушка», балет «Ромео и Джульетта», частично финансировались гастроли балета Большого в Париже и цикл «Камерных вечеров» в Бетховенском зале, цикл симфонических концертов и Фестиваль в честь Майи Плисецкой.

Состав попечительского совета

Состав исполнительного комитета попечительского совета

  • Александр Будберг — председатель исполкома
  • Михаил Барщевский — полномочный представитель Правительства Российской Федерации в Конституционном суде РФ, Верховном суде РФ и Высшем Арбитражном суде РФ
  • Борис Вишневский — представитель ОАО «Северсталь»
  • Екатерина Жукова — жена и представитель председателя попечительского совета А. Д. Жукова
  • Александр Иванов — представитель В. Ф. Вексельберга
  • Анатолий Иксанов — генеральный директор Большого театра
  • Иван Ким — представитель ОАО «Ростелеком»
  • Виталий Клнцов — представитель компании «McKinsey&Company»
  • Майя Кобахидзе — представитель М. Е. Швыдкого
  • Наталья Куцик — советник президента ОАО АК «Транснефть»
  • Константин Ремчуков — представитель компании «Базовый элемент»
  • Михаил Сидоров — представитель Группы «Сумма»
  • Василий Титов — представитель ОАО Банк ВТБ
  • Виктор Хреков — советник и пресс-секретарь управляющего делами Президента РФ, представитель В. И. Кожина

Интересные факты[править | править вики-текст]

См. также[править | править вики-текст]


Примечания[править | править вики-текст]

  1. Анатолий Иксанов уволен с должности гендиректора Большого театра
  2. Большой театр возглавил Владимир Урин
  3. Туган Сохиев стал новым музыкальным руководителем Большого театра
  4. Большой театр. Главная. Официальный сайт Большого театра. Проверено 31 августа 2015.
  5. Уманский А. М. Большой Петровский театр // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  6. 1 2 3 4 Ларичев Егор. Империя получила Большой // Московское наследие : журнал. — М.: Департамент культурного наследия города Москвы, 2011. — № 16. — С. 3—5.
  7. 1 2 3 4 5 Памятники архитектуры, 1983, с. 484
  8. «Наследие», О. В. Бубнова
  9. Энциклопедия «Москва»
  10. Вячеслав Зверев, Московская антреприза Михаила Медокса // Промышленные ведомости, 2006, № 1-2 http://www.promved.ru/articles/article.phtml?id=674&nomer=26
  11. Хрипунов, 1955, с. 26
  12. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 21
  13. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 22
  14. 1 2 Хрипунов, 1955, с. 28
  15. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 30
  16. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 31
  17. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 33
  18. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 36-37
  19. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 42-43
  20. Москва. Архитектурный путеводитель / Бусева-Давыдова И. Л., Нащокина М. В., Астафьева-Длугач М. И.. — М.: Стройиздат, 1997. — 512 с. — ISBN 5-274-01624-3.
  21. Музыка и театр России, 19 век
  22. 1 2 Либсон, Кузнецова, 1982, с. 45
  23. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 64
  24. 1 2 3 Либсон, Кузнецова, 1982, с. 65
  25. Зодчие Москвы времени эклектики, модерна и неоклассицизма (1830-е — 1917 годы): илл. биогр. словарь / Гос. науч.-исслед. музей архитектуры им. А. В. Щусева и др. — М.: КРАБиК, 1998. — С. 77. — 320 с. — ISBN 5-900395-17-0.
  26. Зодчие Москвы времени эклектики, модерна и неоклассицизма (1830-е — 1917 годы): илл. биогр. словарь / Гос. науч.-исслед. музей архитектуры им. А.В.Щусева и др. — М.: КРАБиК, 1998. — С. 161. — 320 с. — ISBN 5-900395-17-0.
  27. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 69-70
  28. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 72
  29. Либсон, Кузнецова, 1982, с. 71
  30. Большой театр откроется после реконструкции 28 октября.
  31. Новости
  32. Реконструкция Большого театра стоила более 20 млрд рублей — А. Авдеев
  33. На реконструкцию Большого театра было израсходовано 35,4 млрд рублей
  34. С. А. Агапцов. Отчет о результатах экспертно-аналитического мероприятия "Мониторинг реализации проекта реставрации, реконструкции и технического оснащения зданий федерального государственного учреждения культуры «Государственный академический Большой театр России» в федеральном государственном бюджетном учреждении «Дирекция по строительству, реконструкции и реставрации»
  35. На исторической сцене Большого театра представили уникальный орган // Телеканал «Культура», 14.05.2013.
  36. П. Поспелов. Орган Большого театра: Тихий король // «Ведомости», 16.05.2013.
  37. Российская газета. Композитор Леонид Десятников уволился из Большого театра.
  38. РИА Новости. Главный дирижер Большого театра Василий Синайский ушел в отставку.
  39. Большой театр. Владимир Урин.
  40. Балеты Большого театра с 11 марта можно смотреть на YouTube
  41. Большой театр обнародовал программу трансляций своих балетов в Рунете на полтора года вперед
  42. Большой театр начал продажу билетов по паспортам, ИТАР-ТАСС.
  43. Билеты в Большой театр стали продавать по паспортам, Lenta.ru
  44. Большой театр обнародовал порядок приобретения билетов, ИТАР-ТАСС
  45. Речь А. В. Луначарского на заседании, посвященном столетнему юбилею Большого театра
  46. Реконструкция на сайте Большого театра
  47. Московские строители сдали в эксплуатацию Большой театр
  48. Открытие исторической сцены Большого театра
  49. Торжественное открытие исторической сцены Большого театра пройдет в прямом эфире на весь мир
  50. Медведев поблагодарил всех, кто принимал участие в реконструкции Большого театра
  51. Возвращение Большого
  52. 1 2 3 В. И. Зарубин. Большой театр. М., 1990.
  53. Приложение к ст. 32 Устава о службе по определению от правительства, Свод Законов Российской империи, том III, издание 1896 г.
  54. О «Тоске» 1930 года на сайте Большого театра
  55. C.Волков. Шостакович и Сталин: художник и царь. — М., 2006. — 640 с. — ISBN 5-699-06614-4.
  56. Хроника пребывания Государственного ордена Ленина академического Большого театра Союза ССР в Куйбышеве в годы Великой Отечественной войны с октября 1941 по июль 1943 года
  57. Газета «Правда», 29 декабря 1942 года.
  58. Газета «Правда», 30 декабря 1942 года.
  59. Постановка «Детей Розенталя» в Большом. Хроника скандала
  60. «Российская газета» от 07.09.2006 г.
  61. Балеты Большого театра с 11 марта можно смотреть на YouTube
  62. Большой театр обнародовал программу трансляций своих балетов в Рунете на полтора года вперед
  63. Про Большой. Александр Будберг уверен, что успешное завершение реконструкции главного театра страны — чудо
  64. Будберг: «Реставрация главного театра страны — это то, что зачтется по любому гамбургскому счету»
  65. балета «Спящая красавица» на странице vtbrussia.ru

Литература[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]