Мясковский, Николай Яковлевич

Николай Яковлевич Мясковский
Основная информация
Дата рождения	8 (20) апреля 1881(1881-04-20)
Место рождения	Новогеоргиевск (Модлин), Российская империя
Дата смерти	8 августа 1950(1950-08-08) (69 лет)
Место смерти	Москва, СССР
Страна	Российская империя Российская империя СССР СССР
Профессии	композитор, педагог, музыкальный критик, профессор
Инструменты	фортепиано, скрипка
Жанры	классическая музыка: поздний романтизм, модернизм (1908-1927), социалистический романтизм (1931-1940), поздний романтизм (1940-1950), русский романс, массовая песня
Псевдонимы	Мизантроп
Коллективы	МГК имени П. И. Чайковского
Награды
www.myaskovsky.ru
Аудио, фото, видео на Викискладе

Никола́й Я́ковлевич Мяско́вский (1881—1950) — выдающийся композитор, педагог и музыкальный критик. Доктор искусствоведения (1940), Народный артист СССР (1946), лауреат пяти Сталинских премий (1941, 1946 — дважды, 1950, 1951 — посмертно).

Биография

Родился 8 (20) апреля 1881 года (согласно другим источникам — 9 апреля) в Новогеоргиевске Варшавской губернии (после революции — польский Модлин, в 1961 году вошедший в состав города Новы-Двур-Мазовецки) в семье Якова Константиновича Мясковского, потомственного военного инженера, и Веры Николаевны Мясковской (урождённой Петраковой), также происходившей из семьи военных, и был их вторым ребёнком. В 1888 году семья переехала в Оренбург, а через год — в Казань. Там Николай потерял мать (она умерла при родах). Опеку над пятью детьми взяла на себя сестра отца, Еликонида Константиновна Мясковская, она же начала учить детей музыке — Николай с детства играл на фортепиано и скрипке.

В 1893 году, после окончания двух классов реального училища, был определён в Нижегородский кадетский корпус, где пел в кадетском хоре. В 1895 году семья переехала в Петербург и Николай был переведён во Второй кадетский корпус.

В 1896 году, услышав в исполнении Артура Никиша Патетическую Симфонию Чайковского, принял решение связать свою жизнь с музыкой. Начал брать уроки гармонии у Николая Казанли и вскоре сделал первые попытки сочинительства.

В 1899 году, после окончания кадетского корпуса, поступил в Военно-инженерное училище и в 1902 году получил диплом военного инженера. Некоторое время служил в сапёрной части в Зарайске, затем был переведён в Москву, где начал заниматься гармонией с Рейнгольдом Глиэром.

В 1904 году благодаря хлопотам отца получил назначение в девятнадцатый сапёрный батальон, базирующийся под Петербургом. В Петербурге более двух лет занимался у Ивана Крыжановского, изучая полифонию, фугу и инструментовку. Летом 1906 года поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию, представив на экзамене свою сонату до минор. Учился у А. К. Лядова (композиция), Н. А. Римского-Корсакова (инструментовка) и Язепа Витолса (музыкально-теоретические дисциплины). Среди его сокурсников были Борис Асафьев и Сергей Прокофьев (дружба с последним связывала Мясковского на протяжении более чем сорока лет). Во время учёбы познакомился с учеником Никиша Константином Сараджевым, дирижёром «Вечеров современной музыки» и концертов в Сокольниках, на которых были впервые исполнены многие ранние произведения Мясковского и Прокофьева.

Окончив консерваторию в 1911 году, Мясковский пишет свои первые крупные сочинения. Одновременно начинает заниматься музыкальной критикой: за три года в московском журнале «Музыка» под редакцией В. В. Держановского было напечатано 114 статей и заметок его авторства, посвящённых музыкальной жизни Петербурга и новинкам русской и западноевропейской музыки.

В 1914 году, с началом войны, Мясковский отправляется на фронт, в сапёрные войска. Служил на передовой в чине поручика сапёрной роты. В течение 1915 года его полк неоднократно вступал в прямое столкновение с войсками немцев и австрийцев и подвергался артиллерийскому обстрелу. Осенью 1915 года в одном из боёв под Перемышлем Мясковский получил тяжёлую контузию. В январе 1916 года после выписки из госпиталя он был переведён на строительство крепости в Ревель, где увлёкся чтением политической литературы.

После событий Февральской революции был активным сторонником решительных действий. Как офицер имел доверие у солдат — те делегировали его своим представителем в Полковом комитете.

После Октябрьского переворота перешёл на службу в Военно-морской генеральный штаб Балтийского флота в Петрограде, что было обусловлено тем, что композитор взял на своё содержание семьи сестёр, оказавшиеся под угрозой голодной смерти. Известно, что отец Мясковского не поддержал решение сына служить новой власти. Он попытался выехать на Украину и погиб в самом начале гражданской войны. Тот факт, что отца убили фактически его единомышленники, сильно угнетал композитора. Распространённый в советское время миф о том, что Мясковский был сторонником коммунизма, не совсем соответствует действительности: из переписки композитора следует, что он с надеждой принял созыв Учредительного собрания, а на Советскую власть в первые её годы смотрел без особого энтузиазма.

В 1918 году, с переводом столицы из Петрограда в Москву, туда же был переведён и Военно-морской генеральный штаб, в котором служил композитор. Одновременно с работой Мясковский начал участвовать в московской музыкальной жизни: он становится членом жюри Государственного музыкального издательства и сближается с одним из его организаторов профессором Московской консерватории П. А. Ламмом (именно в его доме и в его переложении впервые прозвучали многие произведения Мясковского, в том числе почти все симфонии).

В 1919 году Мясковский был избран членом правления «Коллектива московских композиторов». В следующем году была впервые исполнена его Пятая симфония. В 1921 году он демобилизовался с военной службы и стал заместителем заведующего Музыкального отдела Наркомпроса РСФСР а также профессором Московской консерватории по классу композиции.

В 1923 году в память об отце пишет Шестую симфонию, которая имела такой успех, что о ней заговорили как о первой симфонии после Чайковского, достойной носить название Шестой. В 1925—1927 годах сочиняет Седьмую и Восьмую симфонии. В эти годы ему приходится бороться с упрощенчеством в музыке и с представителями РАПМ, признававшими единственно возможным в СССР стилем музыки прокоммунистическую массовую песню и отвергавшими практически всё классическое наследие, за исключением лишь Мусоргского и Бетховена.

В 1932 году Мясковский был избран в состав оргкомитета Союза советских композиторов. После ареста в ноябре 1937 года музыковеда и композитора Н. С. Жиляева, несмотря на то, что тот критиковал его раннее творчество, написал письмо в защиту арестованного, в котором указывал на его заслуги. Это письмо осталось без ответа — Жиляев был обвинён в «Создании террористической организации с целью убить товарища Сталина» и расстрелян.

С 1939 года Мясковский — член художественного совета Комитета по делам искусств при Совете Народных Комиссаров СССР, в 1940—1951 годах — член редколлегии журнала «Советская музыка». В 1940 году ему была присвоена степень доктора искусствоведения. В начале войны с Германией был эвакуирован сначала на Кавказ, в Грузию и в Кабардино-Балкарию, затем в город Фрунзе. Находясь в эвакуации он продолжал сочинять, писал марши, которые рассматривал как свой посильный вклад в борьбу с врагом.

После войны Мясковскому было присвоено звание Народного артиста СССР, в 1947 году он избирается депутатом Моссовета от блока коммунистов и беспартийных. Сочиняет гимн РСФСР на слова С. Шипачёва (как и гимн Шостаковича, он был отклонён властями).

В 1948 году его имя попало в список формалистов. Музыка Мясковского была названа мрачной и недостаточно оптимистической. В частности, лирико—ностальгическая Симфония № 25 была охарактеризована как «философские бредни, чуждые рабочему классу», а кантата «Кремль ночью» вызвала шквал критики за подачу образа Сталина с атрибутами восточного деспота и двусмысленность текста. Произведения композитора, за редким исключением, перестали исполняться в СССР. Несмотря на это, он продолжал сочинять. В конце 1948 года Мясковский представил Симфонию № 26 на темы древнерусских знаменных распевов — она была безжалостно раскритикована и более не исполнялась.

В том же году композитор открыто встал в музыкальную оппозицию, защищая своих коллег Прокофьева, Шостаковича и Хачатуряна. На заседании Союза композиторов он охарактеризовал «Постановление по борьбе с формализмом» как истерическое, что привело к его конфликту с Т. Н. Хренниковым.

Последние два года жизни Мясковский провёл на даче у Николиной горы, приводя в порядок свои сочинения и работая над последней, 27-й, симфонией. В конце 1949 года он уничтожил свой личный дневник, часть ранних фортепианных сонат и почти все романсы, написанные в 1906—1914 годах.

Умер от рака 8 (по другим источникам — 6) августа 1950 года, похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 3) рядом с могилами А. Н. Скрябина и С. И. Танеева.

Творчество

Стиль музыки Мясковского суров и одновременно красив и лиричен. В его творчестве собственные музыкальные идеи композитора органично взаимосвязаны с элементами позднего романтизма Чайковского, модернизма Стравинского и Прокофьева, импрессионизма Дебюсси. Также заметно влияние Н. А. Римского-Корсакова и А. Н. Скрябина.

Среди симфоний Мясковского особенно выделяются лирико-трагические Вторая (1912), Третья (1914), Четвёртая (1917) и Пятая (1921), монументально-трагическая Шестая (1923), героико-драматическая Шестнадцатая (1936), задумчиво-ностальгические Двадцать первая (1940) и Двадцать пятая (1946), патриотическая Двадцать вторая (1941), посвящённая событиям Великой Отечественной войны, а также последняя Двадцать седьмая (1950).

Для его ранних работ характерны мрачные, даже зловещие тона, которые переплетаются с лирическими, задушевными интонациями русского романтизма. Первые 10 симфоний (1908—1927) отличает вязкая, тяжёлая полифония с обилием низов и мощным звучанием.

Монументально-трагическая Шестая симфония, написанная в память об отце (1923), отразила трагедию русского народа, расколотого гражданской войной. Как символ нового, социального раскола XX века в России, в её финале звучит мрачный старообрядческий хор.

В 1925—1927 годах Мясковский много экспериментировал: интонационный стиль Седьмой симфонии лежит на стыке русского романтизма и французского импрессионизма, для Восьмой симфонии применены атональные построения в духе Шёнберга и элементы русского и башкирского фольклора

В начале 1930-х годов, начиная с Симфонии № 11, из-за давления, оказываемого властями, стиль Мясковского меняется на более светлый, в его музыке начинают доминировать мажорные тональности, а полифония упрощается. Он пишет Двенадцатую симфонию, посвящённую коллективизации — по мнению современных критиков она стала худшей в его творчестве. В том же духе выдержана упрощённая 14-я симфония. Единственное мрачное произведение того периода — Симфония № 13, своего рода прощание композитора с модернизмом и авангардом. Мясковский был вынужден представить её на закрытой премьере, что аналогично ситуации, сложившейся вокруг Четвёртой симфонии Шостаковича.

В 30-е годы наряду с упрощенными симфониями № 12, 14, 18 и 19, в творчестве композитора встречались и такие высокие образцы симфонического искусства, как Симфония № 15, построенная на русско-украинской фольклорной интонации и величественная симфония № 17, посвящённая дирижеру Александру Гауку.

Среди других работ этого периода выделяется Симфония № 16, посвящённая советской авиации. Её драматизм навеян катастрофой самолёта «Максим Горький», случившейся в мае 1935 года.

Особой силой отличается Симфония № 21 (1940), которая открыла последний, завершающий период творчества Мясковского. В ней нашли своё отражение и тягостные раздумья о правильности пути страны, и искренняя вера в светлое будущее. В произведении соединяются чистая сонатная форма, мастерское сочетание мрачных и светлых тонов и философская глубина сочинения. С этой работой композитор возвращается к политональным схемам русского классического романтизма и прозрачной полифонии духовых инструментов.

Во время войны он создал несколько струнных квартетов и три патриотические симфонии: № 22, 23 (на кабардино-балкарские темы) и 24. В Симфонии № 25 (в 3-х частях, 1946), ставшей высочайшим образцом вдумчивого классического романтизма, Мясковский достиг вершины полифонического мастерства.

Сергей Прокофьев писал о композиторе: «В нём больше от философа — его музыка мудра, страстна, мрачна и самоуглублённа. Он близок в этом Чайковскому и думаю, что является, по сути, его наследником в русской музыке. Музыка Мясковского достигает истинных глубин выразительности и красоты». Шостакович отзывался о Мясковском как о крупнейшем после Малера симфонисте, среди произведений которого целый ряд является просто шедеврами симфонического искусства.

Виолончелист Мстислав Ростропович назвал Виолончельный концерт Мясковского среди десяти своих любимейших произведений, когда-либо написанных для этого инструмента, а дирижёр Евгений Светланов, сделавший в 1991—1993 годах запись всех симфонических произведений Мясковского, назвал композитора прямым наследником русских классиков XIX века. Для Ростроповича Мясковским написана Вторая виолончельная соната.

Тем не менее, в настоящее время музыкальное наследие Мясковского не пользуется особой известностью. Работая на стыке различных течений, композитор не был полностью признан ни радикальными модернистами, ни сторонниками классического романтизма XIX века. Его работы несколько тяжеловаты, а лирическая составляющая осталась там в достаточно архаичной форме. Исследователь жизни и творчества Мясковского Д. Горбатов и дирижёр Геннадий Рождественский указывали на то, что причина невысокой популярности композитора кроется в том, что для одних он слишком тяжёл и авангарден, а для других — чересчур консервативен.

Педагогическая деятельность

За время преподавания в Московской консерватории Мясковский воспитал многих композиторов, среди которых Кабалевский, Козловский, Локшин, Мокроусов, Мосолов, Мурадели, Оборин, Пейко, Фейгин, Шебалин, Хачатурян, Чайковский, Фере. Несмотря на разность дарований и увлечений, каждый из учеников Мясковского нашёл свой стиль, жанр и интонацию.

По воспоминаниям учеников, Николай Яковлевич был добрым, отзывчивым человеком, никогда не позволявшим себе грубости. Эрудиция, наблюдательность и точность его замечаний восхищали не одно поколение музыкантов. Дарование Мясковского-педагога, его умение услышать, «схватить» самое главное в сочинении, увидеть и достоинства, и недостатки, ценили не только ученики, но и коллеги, обращавшиеся к нему за советами — Прокофьев, Шостакович, Вайнберг и многие другие.

Награды и премии

Могила Мясковского на Новодевичьем кладбище Москвы.

• 1926 — заслуженный деятель искусств РСФСР (в связи с 60-летием Московской консерватории)
• 1941 — Сталинская премия первой степени за симфонию № 21
• 1943 — орден Ленина
• 1946 — народный артист СССР, две Сталинские премии первой степени за струнный квартет № 9 и за концерт для виолончели с оркестром
• 1950 — Сталинская премия второй степени за сонату № 2 для виолончели и фортепиано
• 1951 — Сталинская премия первой степени за симфонию № 27 и струнный квартет № 13 (посмертно)

Память

• В 1960—1994 годах в честь Мясковского наименовался Большой Афанасьевский переулок (композитор жил по соседству, в переулке Сивцев Вражек, дом № 4, стр. 1, кв. 11).
• С 1967 по 1989 год имя Мясковского носил Уральский струнный квартет.
• В 2006 году в честь Мясковского был назван Белый зал Московской консерватории.
• Имя композитора носит московская детская музыкальная школа № 44.

Произведения

Список произведений

Опус | Название | Жанр | Год

1. «Размышления» 7 стихотворений Е. Баратынского для голоса с фортепиано. Вокал 1907
2. «Из юношеских лет» 12 романсов для голоса и фортепиано на слова К. Бальмонта. Вокал 1903—1906
3. Симфония № 1, до минор, в 3-х частях Симфонии 1908
4. «На грани», 18 романсов на слова З. Гиппиус для среднего и низкого голоса с ф-но. Вокал 1904—1908
5. «Из З.Гиппиус», 3 пьесы для голоса и ф-но. Вокал 1905—1908
6. Соната № 1 для ф-но, ре минор, в 4-х частях Фортепиано 1907—1909
7. «Мадригал», сюита для голоса с ф-но на слова К.Бальмонта. Вокал 1908—1909
8. Три наброска на слова Вяч. Иванова для голоса с ф-но. Вокал 1908
9. «Молчание», симфоническая притча Оркестровая музыка 1909—1910
10. Симфониетта, ля мажор, в 3-х частях Оркестровая музыка 1910
11. Симфония № 2, до диез минор, в 3-х частях Симфонии 1910—1911
12. Соната для виолончели и фортепиано, ре мажор Инструментальная музыка 1911
13. Соната № 2 для фортепиано, фа диез минор, одночастная Фортепиано 1912
14. «Аластор», симфоническая поэма Оркестровая музыка 1912
15. Симфония № 3, ля минор, в 2-х частях Симфонии 1914
16. «Предчувствия», 6 набросков на слова З.Гиппиус для голоса с ф-но. Вокал 1913—1914
17. Симфония № 4, ми минор, в 3-х частях Симфонии 1917—1918
18. Симфония № 5, ре мажор, в 4-х частях Симфонии 1918
19. Соната № 3 для фортепиано, до минор, одночастная Фортепиано 1920
20. 6 стихотворений А.Блока для голоса с ф-но. Вокал 1921
21. «На склоне дня» 3 наброска на слова Ф. Тютчева для голоса и ф-но. Вокал 1922
22. «Венок поблекший», музыка к 8 стихотворениям А. Дельвига — тетради I и II для голоса и ф-но. Вокал 1925
23. Симфония № 6, ми бемоль минор, в 4-х частях Симфонии 1921—1923
24. Симфония № 7, си минор, в 2-х частях Симфонии 1922
25. «Причуды», 6 набросков для ф-но Фортепиано 1922—1927
26. Симфония № 8, ля мажор, в 4-х частях Симфонии 1924—1925
27. Соната № 4 для ф-но, до минор, в 3-х частях Фортепиано 1924—1925
28. Симфония № 9, ми минор, в 4-х частях Симфонии 1926—1927
29. «Воспоминания», 6 пьес для ф-но Фортепиано 1927
30. Симфония № 10, фа минор, в 1-й части Симфонии 1926—1927
31. «Пожелтевшие страницы», 7 незатейлевых вещиц для ф-но Фортепиано 1928
32. Серенада, ми бемоль мажор, для м. оркестра, в 3-х частях Оркестровая музыка 1928—1929
33. Симфониетта, си минор, для струнного оркестра Оркестровая музыка 1929
34. Лирическое концертино № 1, соль мажор, для м. Оркестра в 3-х частях Оркестровая музыка 1929
35. Струнный квартет № 1, ля минор, в 4-х частях Камерная музыка 1930
36. Струнный квартет № 2, до минор, в 3-х частях Камерная музыка 1930
37. Струнный квартет № 3, ре минор, в 2-х частях Камерная музыка 1930
38. Струнный квартет № 4, фа минор в 4-х частях Камерная музыка 1909—1937
39. Симфония № 11, си бемоль минор, в 3-х частях Симфонии 1931—1932
40. Симфония № 12, соль минор, в 3-х частях Симфонии 1931—1932
41. Симфония № 13, си бемоль минор, в 3-х частях Симфонии 1933
42. Симфония № 14, до мажор, в 5-х частях Симфонии 1933
43. Симфония № 15, ре минор, в 4-х частях Симфонии 1935
44. Симфония № 16, фа мажор, в 4-х частях Симфонии 1935—1936
45. 12 романсов на слова М.Лермонтова, для голоса с ф-но Вокал 1935—1936
46. Симфония № 17 Соль диез минор в четырёх частях Симфонии 1936—1937
47. Симфония № 18 До мажор в трех частях Симфонии 1937
48. 10 очень легких пьес для ф-но Фортепиано 1938
49. Четыре легкие пьески в полифоническом роде для ф-но Фортепиано 1938
50. Простые вариации, ре мажор, лирическая сюита для ф-но Фортепиано 1937
51. Концерт для скрипки с оркестром, ре минор, в 3-х частях Концерты 1938
52. Три наброска (на слова С.Щипачева и Л.Квитко) для голоса с ф-но Вокал 1938
53. Симфония № 19, ми бемоль мажор для духового оркестра Музыка для духового оркестра 1939
54. Две пьесы (из симфонии № 19) для струнного оркестра Оркестровая музыка 1945
55. Струнный квартет № 5, ми минор в четырёх частях Камерная музыка 1938—1939
56. Приветственная увертюра до мажор для б. оркестра Оркестровая музыка 1939
57. Струнный квартет № 6, соль минор Камерная музыка 1939—1940
58. Симфония № 20, ми мажор, в трех частях Симфонии 1940
59. Симфония № 21, фа диез минор Симфонии 1940
60. «Из лирики Степана Щипачева» 10 романсов для среднего голоса с ф-но Вокал 1940
61. Два марша для духового оркестра Музыка для духового оркестра 1941
62. Симфония № 22 («Симфония-баллада»), си минор для б. Оркестра в трех частях Симфонии 1941
63. Струнный квартет № 7, фа мажор, в 4-х частях Камерная музыка 1941
64. Симфония-сюита № 23, ля минор (на темы кабардино-балкарских песен), для б. оркестра в 3-х частях Симфонии 1941
65. Сонатина, ми минор, для фортепиано в 3-х частях Фортепиано 1942
66. Песня и рапсодия (Prelude und Rondo-Sonate), си бемоль минор, для ф-но Фортепиано 1942
67. Струнный квартет № 8, фа диез минор Камерная музыка 1942
68. Драматическая увертюра, соль минор, для духового оркестра Музыка для духового оркестра 1942
69. «Киров с нами», поэма-кантата для м.-сопрано, баритона, смешанного хора и симфонического оркестра, на слова Н.Тихонова, в 4-х частях Вокал 1942
70. Струнный квартет № 9, ре минор, в 3-х частях Камерная музыка 1943
71. Симфония № 24, фа минор, в 3-х частях Симфонии 1943
72. Соната (№ 5) для ф-но, си мажор Фортепиано 1944
73. Соната (№ 6) для ф-но, ля бемоль мажор Фортепиано 1944
74. «Звенья», 6 набросков для б. оркестра Оркестровая музыка 1944
75. Концерт для виолончели с оркестром, до минор, в 2-х частях Концерты 1944
76. Струнный квартет № 10, фа мажор, в 4-х частях Камерная музыка 1945
77. Струнный квартет № 11 «Воспоминания», ми бемоль мажор Камерная музыка 1945
78. Симфониетта № 2 для струнного оркестра, ля минор, в 4-х частях Оркестровая музыка 1945—1946
79. Симфония № 25, ре бемоль мажор, в 3-х частях Симфонии 1945—1946
80. Соната для скрипки и ф-но, фа мажор, в 2-х частях Инструментальная музыка 1947
81. Славянская рапсодия для б. симфонического оркестра Оркестровая музыка 1946
82. Тетрадь лирики, 6 романсов для высокого голоса и ф-но (на слова М.Мендельсон и её переводы из Бернса) Вокал 1946
83. «Стилизации», 9 пьес в форме старых танцев для ф-но Фортепиано 1946
84. «Из прошлого», 6 импровизаций для ф-но Фортепиано 1946
85. «Кремль ночью», кантата-ноктюрн (слова С.Васильева) для соло-тенора (или сопрано), смешанного хора и оркестра Вокал 1947
86. Патетическая увертюра до минор для симфонического оркестра (к ХХХ летию Совествкой Армии) Оркестровая музыка 1947
87. Струнный квартет № 12, соль мажор, в 4-х частях Камерная музыка 1947
88. Полифонические наброски для ф-но, в 2-х тетрадях Фортепиано 1947
89. Симфония № 26 (на русские темы), до мажор, в 3-х частях Симфонии 1948
90. Дивертисмент ми бемоль мажор, для б. симфонического оркестра, в 3-х частях Оркестровая музыка 1948
91. Соната № 2 для виолончели и ф-но, ля минор, в 3-х частях Инструментальная музыка 1948—1949
92. Соната (№ 7) для фортепиано, до мажор Фортепиано 1949
93. Соната (№ 8) для фортепиано, ре минор Фортепиано 1949
94. Соната (№ 9) для фортепиано, фа мажор (средней трудности) Фортепиано 1949
95. Симфония № 27, до минор, в 3-х частях Симфонии 1949
96. Струнный квартет № 13, ля минор, в 4-х частях Камерная музыка 1949
97. «За многие годы», сборник романсов и песен на слова разных авторов Вокал 1950
98. Ф. Э. Бах Andante для флейты и фортепиано. Переложение второй части концерта для оркестра Фортепиано 1922
99. Д. Мелких «Аладина и Паломид» симфоническая поэма — переложение для двух фортепиано в восемь рук Фортепиано 1925
100. М. Штейнберг «Принцесса Малэн» симфоническая поэма — переложение для двух фортепиано в восемь рук Фортепиано 1926
101. С. Прокофьев Третья симфония — переложение для двух фортепиано в четыре руки Фортепиано 1929
102. М. Штейнберг Третья симфония — переложение для двух фортепиано в четыре руки Фортепиано 1930
103. М. Мусоргский «Иванова ночь на лысой горе» — переложение для фортепиано в четыре руки Фортепиано 1931
104. С. Прокофьев «Осеннее» — эскиз для м. симфонического оркестра — переложение для двух фортепиано в восемь рук Фортепиано 1935
105. С. Прокофьев «Египетские ночи» симфоническая сюита из музыки к спектаклю — переложение для фортепиано в четыре руки Вокал 1935
106. С. Прокофьев «1941-й год» симфоническая сюита — переложение для фортепиано в четыре руки Фортепиано 1941
107. А. Бородин Три романса и каватина Кончаковны из оперы «Князь Игорь» — переложение аккомпанементов для струнного квартета
108. Прелюдии для фортепиано Фортепиано 1896—1898
109. Прелюдии для фортепиано Фортепиано 1899
110. Прелюдии для фортепиано Фортепиано 1900
111. Прелюдия для фортепиано, до диез минор Фортепиано 1901
112. Фантазия фа минор для фортепиано Фортепиано 1903
113. «Тишина», романс для голоса с фортепиано на слова Мельшина Вокал 1904
114. Идиллия фа мажор для фортепиано Фортепиано 1904
115. Две фантазии для фортепиано: до диез минор и ре мажор Фортепиано 1904
116. Две фантазии для голоса с фортепиано Вокал 1903
117. Соната для фортепиано ми минор Фортепиано 1905
118. Скерцандо для фортепиано Фортепиано 1905
119. Два романса для голоса и фортепиано Вокал 1905
120. «Flofion», тетрадь 1, шесть прелюдий для фортепиано Фортепиано 1899—1901
121. «Flofion», тетрадь 2, миниатюры для фортепиано Фортепиано 1906
122. «Flofion», тетрадь 3, миниатюры для фортепиано Фортепиано 1906—1907
123. «Flofion», тетрадь 4, Шалости для фортепиано Фортепиано 1907
124. «Flofion», тетрадь 5, Шалости для фортепиано Фортепиано 1907—1908
125. «Flofion», тетрадь 6, Школьные опыты для фортепиано Фортепиано 1907—1908
126. «Flofion», тетрадь 7, Опыты для фортепиано Фортепиано 1908—1912
127. «Flofion», тетрадь 8, Наброски и отрывки для фортепиано Фортепиано 1917—1919
128. Соната для фортепиано до минор одночастная Фортепиано 1907
129. Соната для фортепиано соль мажор одночастная Фортепиано 1907
130. 26 фуг (классных) для фортепиано Фортепиано 1907—1908
131. 2 романса для голоса с фортепиано Фортепиано 1908
132. «Ковыль» для хора без сопровождения на слова К.Бальмонта Вокал 1909
133. Увертюра соль мажор для небольшого оркестра Оркестровая музыка 1909
134. «Песня у станка» на слова А. Безыменского для голоса и фортепиано Вокал 1930
135. Два военных марша для духового оркестра Оркестровая музыка 1930
136. Три песни советских летчиков для хора и фортепиано Вокал 1931
137. «Ленинская» песня для хора с фортепиано на слова А. Суркова Вокал 1932
138. «Песня о Карле Марксе» для хора с фортепиано на слова С. Кирсанова Вокал 1932
139. Три военно-комсомольские песни для хора с фортепиано Вокал 1934
140. «Слава советским пилотам» четырёхголосный смешанный хор без сопровождения (слова А.Суркова) Вокал 1934
141. Прелюдия и фугетта на имя «Сараджев», соль минор. Из 24 пьес для фортепиано (1907), для симфонического оркестра
142. «Жить стало лучше» для голоса и фортепиано на слова В. Лебедева-Кумача Вокал 1936
143. Четыре песни полярников для голоса и фортепиано Вокал 1939
144. Две массовые песни для голоса с фортепиано Вокал 1941
145. «Походная песня» для мужского двухголосного хора без сопровождения на слова М. Исаковского Вокал 1941
146. Два эскиза к гимну РСФСР Оркестровая музыка 1946

Литература

• Барсова И. А. Николай Сергеевич Жиляев: Труды, дни и гибель. — М., 2008.
• Власова Е. С. 1948 год в советской музыке . — М.: 2010.
• Горбатов Д. Последний вздох русской классики.Статья - 2001 .
• Горбатов Д. Проблема Мясковского. Статья . - 2006 .
• Гулинская З. К. Н. Я. Мясковский. — М., 1981.
• Долинская Е. Б. Фортепианное творчество Н. Я. Мясковского. М., 1980.
• Долинская Е. Б. Стиль инструментальных сочинений Н. Я. Мясковского и современность. М., 1985.
• Ершова Т. Н. Я. Мясковский: начало творческого пути // Из истории русской и советской музыки / Ред.-сост. А. Кандинский. — М., 1971. С. 29-63.
• Иконников А. Художник наших дней Н. Я. Мясковский. — М., 1982.
• Кунин Ф. Н. Я. Мясковский. — М., 1981.
• Кудряшов Ю. Н. Я. Мясковский. — Л., 1987.
• Ламм О. Страницы творческой биографии Н. Я. Мясковского. — М., 1989.
• Ливанова Т. Н. Н. Я. Мясковский: Творческий путь. — М., 1953.
• Мясковский Н.Я. С. С. Прокофьев и Н. Я. Мясковский. Переписка. - М.: 1977.
• Н. Я. Мясковский: Собрание материалов в двух томах. — М., 1964.
• Сегельман М.Николай Мясковский - Шестая симфония . Буклет к СD - изданию. Мелодия - 2005.
• Справочник-путеводитель по симфониям Н. Я. Мясковского / Сост. В. Виноградов. — М., 1954.
• Цыпин Г. 15 Бесед с Евгением Светлановым. — М., 1998.
• Patrick Zuk, "Nikolay Myaskovsky and the Events of 1948", Music and Letters, 93:1 (2012), 61-85.
• Gregor Tassie, "The recordings of Nikolay Myaskovsky", "Classical Records Quarterly", summer 2012
• Gregor Tassie, " Nikolay Myaskovsky", "Musical Opinion", July/August 2012
• Gregor Tassie, Myaskovsky: the conscience of Russian music, Rowman and Littlefield, Maryland, Summer, 2014.

Ссылки

• Официальный сайт, посвящённый Мясковскому
• «НЯМА» — документальный фильм о Мясковском