Eduardo Waghorn Halaby (nació el 14 de junio de 1966, en Santiago de Chile) es un músico, compositor y cantautor chileno, autor de más de 500 canciones.
¿DE DONDE SALE ESA CREATIVIDAD? ¿DÓNDE ESTÁ LA FUENTE DE INSPIRACIÓN
PARA ESTOS TEMAS TAN LINDOS?
Llevo la música conmigo prácticamente desde que nací, la inspiración
en mi caso es como respirar, simplemente sucede. Me nutro por supuesto
de las vivencias, lo cotidiano, las alegrías y tristezas, las riquezas y
miserias, mi pasado, presente y también mis expectativas.
¿CUÁLES SON TUS INFLUENCIAS, CUÁLES SON TUS MÚSICOS FAVORITOS Y QUE ES
LO QUE TE GUSTA MAS DE ELLOS?
Me influye desde mis comienzos como compositor la música clásica en
todos sus géneros, la música para cine y documentales; también los
diversos exponentes de la música latinoamericana, aunque no evito
dejarme guiar por el pop y rock anglo y también por otros sonidos
internacionales más remotos.
MENCIONA 5 CANCIONES PREFERIDAS TUYAS, PERO POCO CONOCIDAS PARA LA
AUDIENCIA.
Me pides algo difícil…pero si no tengo elección, preferiría
Comprenderás, Aprender, Cambios, La verdad sobre una espina, Sin sentir
dolor. Lamento decirte que han quedado 5 canciones más afuera;)
HÁBLANOS UN POCO DE TU VIDA A QUE EDAD SENTISTE QUE TRAÍAS LA VOCACIÓN
POR LA MÚSICA?
Desde muy niño siempre fui muy dado al canto y las actividades
musicales en la escuela.
En la primaria participaba regularmente en los actos del colegio los
días Lunes, luego pretendí dominar una flauta dulce que me regalaron, y
comencé a inventar melodías rústicas pero sentidas. También formé parte
del coro de mi Liceo, ya un poco mas grande.
Cuando la guitarra llegó a mis manos, una navidad a mis 14 años, yo
era fanático de Los beatles y un grupo de rock sinfónico que a menudo se
ha dicho son la continuación de ellos: La Electric Light Orchestra. Me
traté de aprender de memoria todas sus canciones, o al menos las que
estaban disponibles en esos años, donde lo más barato era tener
cassettes y comprar discos de vinilo era, para un joven adolescente, un
lujo.
Finalmente, al entrar a la universidad , mis compañeros me animaron a
comenzar a crear mis propias canciones, y yo, influido por el Canto
Nuevo que por ese entonces sonaba por todas partes en mi país, me dejé
llevar por esa maravillosa e irresistible corriente. Así, Eduardo Gatti,
Eduardo Peralta, Hugo Moraga, Daniel Campos y muchos más fueron
moldeando mis tendencias y sonidos, hasta acumular un buen número de
canciones para cuando yo tenía 20 años.
CUENTALE UN POCO A NUESTRA AUDIENCIA LO QUE SIGNIFICA TENER TU PROPIO
DISCO, QUE ESFUERZO Y SACRIFICIOS TE A TOMADO LLEGAR A CORONAR ESE
LOGRO.
Muñeco de Trapo ha sido mi primer disco profesional fruto de años de
trabajo, pero también de inseguridades. Cuando finalmente salió a la
luz, quedaron atrás unos 3 o 4 años de preparativos, selección,
recopilación y por qué no decirlo, sufrimiento.
La grabación en sí de las canciones del disco y la posterior mezcla
fueron como la crema del pastel. La masa misma tomó realmente mucho más
tiempo y trabajo. Si le hubiera aplicado al pastel más o menos calor,
probablemente no hubiese resultado como se esperaba.
QUE MENSAJE LE DARÍAS APROVECHANDO LA ENTREVISTA A LOS MÚSICOS NUEVOS
QUE ESTÁN BUSCANDO PROYECCIÓN EN LATINOAMÉRICA? [5]
La proyección se hace creando, siempre con honestidad y consecuencia
con uno mismo.
Las envidias o rivalidades estúpidas y absurdas son solo un callejón
sin salida, un espejismo abyecto y fútil que la senda de los músicos
suele presentarnos en el desierto de la vida. No debemos perder la vista
del oasis verdadero, que en éste caso es la integridad.
Entrevista del diario La Supersónica.
Excelente, Eduardo su música siempre presente, felicitaciones, gran arista. Ojalá lo tengamos pronto por Temuco. Esteban.